劇情簡介
保險代理人(ren)瓦爾特(弗萊德·麥克莫瑞 飾)在(zai)賣(mai)汽車保險時(shi)認識了車主(zhu)的(de)(de)美(mei)艷妻子菲(fei)利(li)(li)絲(si)(si)(芭芭拉·斯坦(tan)威(wei)克飾)。在(zai)這位蛇蝎美(mei)人(ren)的(de)(de)煽動下(xia),聰明的(de)(de)代理人(ren)瓦爾特設下(xia)了賠償金(jin)額加(jia)倍的(de)(de)死(si)亡陷(xian)阱。瓦爾特與(yu)菲(fei)利(li)(li)絲(si)(si)合(he)計謀害菲(fei)利(li)(li)絲(si)(si)的(de)(de)丈(zhang)夫(fu),以便詐領巨額保險金(jin)。而菲(fei)利(li)(li)絲(si)(si)丈(zhang)夫(fu)的(de)(de)保單(dan)上有一附筆,若因死(si)于火(huo)車輪下(xia)則可獲得(de)雙(shuang)倍賠償。
一切進行的非常順利(li),菲(fei)利(li)絲的丈夫死掉了(le),瓦爾特和菲(fei)利(li)絲兩人的愛情和金錢似乎都(dou)有了(le)保(bao)障(zhang)。然而,保(bao)險調查員凱(kai)斯卻(que)覺(jue)得(de)事有蹊蹺,于是(shi)開始調查整個事件。
角色介紹
瓦爾特
演員 弗萊德·麥克莫瑞
成功的保險(xian)代理(li)人。他偶然認識了狄金森先生的第二任妻子菲利(li)絲(si)。菲麗絲(si)向沃爾特(te)暗(an)示她想謀害丈(zhang)夫,以便詐領(ling)巨額保險(xian)金。沃爾特(te)在堅持(chi)職(zhi)業原則與(yu)接受美色誘惑之間(jian)選擇了放棄理(li)智。于是,他設下了賠(pei)償金額加(jia)倍的死亡陷阱(jing)。
菲利絲
演員 芭芭拉·斯坦威克
狄(di)金(jin)森先(xian)生(sheng)的(de)妻子(zi),蛇蝎美人(ren)。她本來是(shi)一(yi)名普通的(de)護士(shi),負責照顧(gu)狄(di)金(jin)森深愛的(de)太(tai)(tai)太(tai)(tai)。在狄(di)金(jin)森太(tai)(tai)太(tai)(tai)過世(shi)之(zhi)(zhi)后,她用(yong)自(zi)己的(de)年(nian)輕和美貌吸引(yin)了(le)狄(di)金(jin)森。在瓦爾(er)特來到(dao)她家(jia)以后,她向瓦爾(er)特訴說了(le)丈夫(fu)的(de)諸多(duo)不好之(zhi)(zhi)處。在她的(de)煽動下,瓦爾(er)特愿意參與她的(de)殺夫(fu)計劃。
狄金森
演員 愛德華·羅賓遜
菲(fei)(fei)利(li)絲的丈(zhang)夫。在(zai)第一任(ren)妻(qi)(qi)子(zi)(zi)過世以后,他(ta)娶了(le)年輕美(mei)貌的菲(fei)(fei)利(li)絲為(wei)妻(qi)(qi),并在(zai)保險(xian)單上(shang)附加了(le)若自己死于火(huo)車輪(lun)下(xia)則可獲得雙倍賠償(chang)的條款。后來(lai),他(ta)被自己的妻(qi)(qi)子(zi)(zi)以及(ji)保險(xian)代理人瓦(wa)爾特合謀殺害。
幕后花絮
影片花絮
導演最初設(she)計的結(jie)局是(shi)凱斯目睹瓦爾特走進毒(du)氣室(shi)。
男(nan)主角(jiao)瓦(wa)爾(er)特(te)·奈夫最初叫瓦(wa)爾(er)特(te)·奈斯,但比利·懷爾(er)德后來發現有一個叫沃(wo)(wo)爾(er)特(te)·奈斯的人居住在比佛利山,而且恰巧也(ye)是保險(xian)業務(wu)員,為(wei)了(le)避免給他造成不良影響,才改(gai)為(wei)沃(wo)(wo)爾(er)特(te)·奈夫。
片中(zhong)有一(yi)場戲是瓦爾(er)特和菲利絲在(zai)作案之后無法發動(dong)汽車(che),這個(ge)場景是導演(yan)比利·懷爾(er)德后來擴充的情節,因為比利·懷爾(er)德在(zai)結束一(yi)天的拍攝之后,同(tong)樣無法發動(dong)汽車(che)。
巴(ba)(ba)巴(ba)(ba)拉·斯坦(tan)威(wei)克佩戴的金(jin)色(se)假發是導(dao)演比利·懷爾(er)德(de)的主意。
在編寫劇本過程中,比利·懷爾(er)德同雷蒙德·錢德勒相處得(de)并不融洽(qia),兩人(ren)常常產生爭執(zhi)。
瓦爾特·奈夫(fu)的(de)角(jiao)色最初由(you)(you)喬(qiao)(qiao)治·拉夫(fu)特扮演;由(you)(you)于(yu)喬(qiao)(qiao)治·拉夫(fu)特堅持與原著截然相反(fan)的(de)結局,這也導致他失去出演該片的(de)機會。
獲獎記錄
時間 獎(jiang)項(xiang)名稱 獲獎(jiang)方 獲獎(jiang)情況(kuang)
1945年
第17屆奧斯卡金像獎最佳影片 《雙重賠償(chang)》 提(ti)名
第17屆(jie)奧斯卡金(jin)像(xiang)獎最(zui)佳導演(yan) 比利(li)·懷(huai)爾德
第17屆(jie)奧斯卡金像(xiang)獎最佳(jia)劇本(ben) 雷(lei)蒙德(de)·錢德(de)勒、比利·懷爾德(de)
第17屆(jie)奧斯(si)卡金像獎最佳女主角 芭(ba)芭(ba)拉·斯(si)坦威克
第17屆奧斯卡金像獎最(zui)佳攝影(黑白) John F. Seitz
第(di)17屆(jie)奧斯卡金像獎最(zui)佳音響效(xiao)果 Loren L. Ryder
第17屆(jie)奧斯卡(ka)金(jin)像獎最佳配樂 米(mi)克羅(luo)斯·羅(luo)茲(zi)薩
影片評價
《雙(shuang)(shuang)重(zhong)賠(pei)償》是(shi)影史最(zui)偉大的(de)黑(hei)色(se)(se)影片(pian)之一(yi)(yi)。影片(pian)的(de)電影風格(ge)以及重(zhong)重(zhong)的(de)懸(xuan)念(nian)都對(dui)懸(xuan)念(nian)電影產生(sheng)了深遠的(de)影響。作為一(yi)(yi)部經典黑(hei)色(se)(se)電影,《雙(shuang)(shuang)重(zhong)賠(pei)償》有(you)著成熟老(lao)練的(de)鏡頭語匯,精巧(qiao)大器的(de)結構以及寓(yu)意深刻(ke)的(de)內涵。《雙(shuang)(shuang)重(zhong)賠(pei)償》表(biao)面上是(shi)指雙(shuang)(shuang)倍賠(pei)償的(de)保險金,它既(ji)是(shi)該(gai)片(pian)故事的(de)核心(xin),也(ye)是(shi)人物行為的(de)最(zui)主要(yao)動(dong)力(li)源(yuan),同時也(ye)是(shi)引發悲劇(ju)(ju)的(de)導火索,幾(ji)乎所(suo)有(you)的(de)矛盾沖突和劇(ju)(ju)情(qing)都和它有(you)關。該(gai)片(pian)的(de)劇(ju)(ju)情(qing)不僅起(qi)伏跌宕,而且扣人心(xin)弦。然而在情(qing)節層面之下,該(gai)片(pian)的(de)片(pian)名和劇(ju)(ju)情(qing)其實(shi)還包含(han)著編導的(de)道德寓(yu)意。該(gai)片(pian)告訴觀眾貪欲不僅毀(hui)滅了片(pian)中男女主角的(de)靈魂和肉體(ti),還毀(hui)滅了他們的(de)愛情(qing)和生(sheng)命(ming)。(《新世紀(ji)劇(ju)(ju)壇(tan)》評)
《雙重賠償(chang)》是(shi)黑(hei)色電影(ying)(ying)的(de)(de)(de)代表作,它(ta)具(ju)有(you)黑(hei)暗而(er)壓(ya)抑的(de)(de)(de)背景(jing)氣氛以及黑(hei)色電影(ying)(ying)的(de)(de)(de)標準(zhun)元素(su)。該(gai)片在創意和細膩這(zhe)(zhe)兩個方面都(dou)給(gei)觀眾留下了(le)深刻的(de)(de)(de)印象。例如片中有(you)一(yi)場(chang)(chang)戲(xi)是(shi)男女主人公(gong)一(yi)起(qi)出現在超市中,導演將整場(chang)(chang)戲(xi)一(yi)分為二,并(bing)為利誘到威逼的(de)(de)(de)節奏轉變起(qi)到了(le)緩沖的(de)(de)(de)作用。在超市這(zhe)(zhe)種公(gong)共場(chang)(chang)所(suo)中,男女主人公(gong)小(xiao)心說話的(de)(de)(de)危機感(gan)既有(you)生活(huo)邏輯的(de)(de)(de)真實,又充滿了(le)戲(xi)劇張力。這(zhe)(zhe)一(yi)細節的(de)(de)(de)細膩處理,不但(dan)準(zhun)確(que)地展(zhan)現了(le)人物的(de)(de)(de)內心活(huo)動,更體現了(le)導演獨具(ju)匠(jiang)心的(de)(de)(de)創意。(《南方都(dou)市報》、《新世紀劇壇》評)