巴黎歌(ge)劇(ju)院(yuan)全名(ming)為加尼(ni)葉歌(ge)劇(ju)院(yuan)（Opéra Garnier），以建(jian)筑(zhu)師沙(sha)爾勒加尼(ni)葉（Charles Garnier， 1825 --- 1898）的姓(xing)氏命名(ming)，是法國(guo)上流(liu)社會(hui)欣(xin)賞(shang)歌(ge)劇(ju)的場所，不(bu)管內(nei)部裝飾和(he)外(wai)表建(jian)筑(zhu)都極(ji)盡(jin)華麗之能(neng)事。早在17世紀時，意大利歌(ge)劇(ju)風靡整個歐洲，稱霸歌(ge)劇(ju)舞臺。
歐洲各(ge)國(guo)(guo)的(de)作曲家因致力(li)于(yu)(yu)發展(zhan)本(ben)國(guo)(guo)的(de)歌(ge)(ge)劇(ju)(ju)(ju)藝術，與意(yi)大利(li)歌(ge)(ge)劇(ju)(ju)(ju)相抗衡，與宮廷(ting)貴族追求時髦的(de)庸俗趣味進行斗(dou)爭。就(jiu)是(shi)(shi)在這一時期，法(fa)國(guo)(guo)吸取了意(yi)大利(li)歌(ge)(ge)劇(ju)(ju)(ju)的(de)經驗，創造(zao)出具(ju)有本(ben)國(guo)(guo)特色的(de)歌(ge)(ge)劇(ju)(ju)(ju)藝術，法(fa)國(guo)(guo)歌(ge)(ge)劇(ju)(ju)(ju)也由此發展(zhan)起來。法(fa)國(guo)(guo)歌(ge)(ge)劇(ju)(ju)(ju)藝術風格的(de)形成(cheng)(cheng)，決定了法(fa)國(guo)(guo)將建(jian)立自(zi)己的(de)歌(ge)(ge)劇(ju)(ju)(ju)院。1667年(nian)，法(fa)國(guo)(guo)國(guo)(guo)王路易十四批準建(jian)立法(fa)國(guo)(guo)第一座(zuo)歌(ge)(ge)劇(ju)(ju)(ju)院。1671年(nian)3月(yue)19日，由佩(pei)蘭、康貝爾和(he)戴蘇(su)德克負責建(jian)造(zao)了“皇家歌(ge)(ge)劇(ju)(ju)(ju)院”，它就(jiu)是(shi)(shi)巴黎歌(ge)(ge)劇(ju)(ju)(ju)院的(de)前身。后于(yu)(yu)1763年(nian)被毀于(yu)(yu)大火。1860年(nian)，年(nian)僅35歲(sui)的(de)沙(sha)爾勒加尼葉承擔了新歌(ge)(ge)劇(ju)(ju)(ju)院的(de)設計重任，1875年(nian)新的(de)歌(ge)(ge)劇(ju)(ju)(ju)院建(jian)成(cheng)(cheng)，這是(shi)(shi)舉世(shi)公認的(de)第二帝國(guo)(guo)時期成(cheng)(cheng)功的(de)建(jian)筑杰作，建(jian)筑正面雄偉莊嚴(yan)、豪華壯麗，透過歌(ge)(ge)劇(ju)(ju)(ju)院廣場及歌(ge)(ge)劇(ju)(ju)(ju)院大街，直視國(guo)(guo)王宮殿（Palais Royal）及盧浮(fu)宮博物館。
巴黎(li)歌劇院有一個(ge)舉世聞名(ming)的(de)芭蕾舞(wu)團和一個(ge)管弦樂(le)團，其演(yan)藝人員總共近1100人。
古典元素(su)中(zhong)滲透著巴(ba)洛克風格的外(wai)立(li)面
巴黎歌劇院立面端莊雄偉，它是采用了古典建筑中慣用的上、中、下三段式，每一段都運用了不同的建筑要素：正立面最上(shang)(shang)端是左右對稱(cheng)的、呈羅馬風格(ge)的三(san)角(jiao)頂(ding)，而拱(gong)(gong)形(xing)(xing)山(shan)花(hua)的造(zao)型則取自(zi)古典(dian)神廟建(jian)筑(zhu)中的做法；中層(ceng)則是一排宏偉(wei)的柱廊(lang)，它采用(yong)(yong)巴洛(luo)克風格(ge)中慣用(yong)(yong)的雙柱和小壁(bi)柱，間隔著大型的開窗(chuang)，開窗(chuang)頂(ding)上(shang)(shang)又有巴洛(luo)克建(jian)筑(zhu)中常(chang)用(yong)(yong)的圓(yuan)形(xing)(xing)“牛眼(yan)窗(chuang)”，呈現出雄壯端莊的氣勢；底(di)層(ceng)則是意(yi)大利式的七間連拱(gong)(gong)形(xing)(xing)門洞，也與頂(ding)層(ceng)的拱(gong)(gong)形(xing)(xing)山(shan)花(hua)和中層(ceng)的柱廊(lang)、開窗(chuang)形(xing)(xing)成了呼應。
巴(ba)洛(luo)克風(feng)格與洛(luo)可可風(feng)格雛形樣(yang)式(shi)混合的室內裝飾(shi)
樓梯(ti)兩(liang)側均為古(gu)典(dian)(dian)(dian)的(de)(de)(de)欄桿(gan)和洛可可風格(ge)(ge)(ge)的(de)(de)(de)雕(diao)塑，將整個(ge)樓梯(ti)裝(zhuang)飾(shi)得(de)華麗無比。檐下(xia)連續的(de)(de)(de)拱(gong)圈、柱式和燈(deng)飾(shi)盡顯巴洛克風格(ge)(ge)(ge)的(de)(de)(de)特(te)征。上方的(de)(de)(de)廊檐和天花板(ban)上還(huan)繪(hui)有許(xu)多(duo)神話故事，具有古(gu)典(dian)(dian)(dian)風格(ge)(ge)(ge)的(de)(de)(de)裝(zhuang)飾(shi)特(te)征，秉承古(gu)典(dian)(dian)(dian)建筑(zhu)“天頂畫”的(de)(de)(de)特(te)色(se)。沿巨型樓梯(ti)拾階而(er)上，迎面是裝(zhuang)飾(shi)奢華的(de)(de)(de)走廊和休息廳。室內天花板(ban)、墻(qiang)面、樓梯(ti)和每一處角(jiao)落，都布滿了(le)精致(zhi)的(de)(de)(de)雕(diao)塑、造型優美的(de)(de)(de)掛燈(deng)以及壁頂上大幅(fu)脂(zhi)粉氣很重的(de)(de)(de)油畫作品，具有濃(nong)郁的(de)(de)(de)洛可可風格(ge)(ge)(ge)。由于歌劇(ju)院的(de)(de)(de)裝(zhuang)飾(shi)太過華麗，它又被喻為“巴黎的(de)(de)(de)首飾(shi)盒”。頂棚一概都是繪(hui)制古(gu)典(dian)(dian)(dian)油畫的(de)(de)(de)“天棚畫”，兩(liang)旁的(de)(de)(de)墻(qiang)面均為繁復的(de)(de)(de)古(gu)典(dian)(dian)(dian)風格(ge)(ge)(ge)傾(qing)向的(de)(de)(de)壁龕和雕(diao)刻。
巴(ba)黎歌劇(ju)院(yuan)的(de)(de)內(nei)部大廳(ting)(ting)由(you)繁復(fu)的(de)(de)愛(ai)奧尼亞(ya)式柱支撐，開闊的(de)(de)過廳(ting)(ting)上(shang)空(kong)懸掛晶瑩剔透的(de)(de)具有洛可可風格傾(qing)向的(de)(de)水晶燈，在這(zhe)(zhe)里紅色的(de)(de)、黃(huang)色的(de)(de)、金色的(de)(de)、銀(yin)色的(de)(de)、綠色的(de)(de)應有盡有，色彩斑(ban)斕、絢麗(li)，其(qi)形態多姿而(er)雋美，恢宏而(er)端莊，似乎這(zhe)(zhe)里的(de)(de)高貴、奢華(hua)已達到(dao)了極致。愛(ai)奧尼亞(ya)的(de)(de)柱式造型柔(rou)美典雅，其(qi)柱頭是流(liu)暢(chang)、舒(shu)展的(de)(de)卷渦雕(diao)刻，柱子(zi)的(de)(de)比(bi)例修長。建筑師加(jia)尼葉同樣(yang)在傳統的(de)(de)愛(ai)奧尼亞(ya)式柱上(shang)做了改良，他取消(xiao)了柱身(shen)的(de)(de)凹槽(cao)設計，使得柱身(shen)看上(shang)去更(geng)加(jia)平整、柔(rou)順。休息大廳(ting)(ting)不(bu)僅內(nei)部奢華(hua)極致，落地窗的(de)(de)上(shang)方設有許多鍍金銅(tong)像，周圍由(you)灰、紅、金三色磚石砌成，顯得華(hua)麗(li)而(er)又凝重。其(qi)中(zhong)有31名作曲家和(he)(he)劇(ju)作家，包(bao)括莫扎(zha)特(te)、貝(bei)多芬和(he)(he)羅西尼等，雕(diao)塑細致傳神，猶如大師再生(sheng)。
古典風格修建的中(zhong)央大廳
歌劇院中央就是巨大的馬蹄形觀眾廳。這樣的視野設計極為科學，因為從任何一個角度看舞臺，都可使室內的視線效果和演出效果達到最佳(jia)。觀眾廳(ting)中天(tian)鵝絨的(de)紅色構成了主色調，期間嵌入金色飾面，顯得(de)富麗堂皇。
觀眾廳(ting)的(de)(de)天頂裝飾得象(xiang)一(yi)枚皇冠(guan)，中(zhong)央有(you)巨(ju)型的(de)(de)水晶(jing)吊(diao)燈，吊(diao)燈周圍的(de)(de)繪(hui)畫具有(you)超現實主義風格，精美(mei)絕倫，讓人目(mu)眩神(shen)迷。頂棚上(shang)處處都充滿著鍍金雕塑，高(gao)貴而典雅，與皇冠(guan)的(de)(de)形象(xiang)很相襯，符合劇院的(de)(de)皇家氣(qi)質。
巴黎歌(ge)(ge)劇(ju)院具有歐洲傳統歌(ge)(ge)劇(ju)院中大的(de)(de)(de)舞(wu)臺，舞(wu)臺上方(fang)有33米高的(de)(de)(de)凈空，這大大拓(tuo)展了舞(wu)臺的(de)(de)(de)表現力。大幕上形(xing)如金色飾邊和褶(zhe)裥的(de)(de)(de)紅天(tian)鵝絨幕布，竟是由畫家們逼(bi)真地(di)畫出來的(de)(de)(de)。寬大的(de)(de)(de)舞(wu)臺略微向觀眾廳傾斜，這種設計是一種造型的(de)(de)(de)創新，它使觀眾產生(sheng)身(shen)臨其境的(de)(de)(de)沉浸感。
歌劇院整體構架(jia)全部用鋼(gang)鐵框架(jia)，只(zhi)是設計師把這(zhe)些鋼(gang)鐵結構用金子裹了起來，使人感覺不到新材料(liao)、新技術的(de)痕跡。
除此之外(wai)，巴(ba)黎(li)歌(ge)(ge)劇(ju)院中還滲(shen)透了一些現代(dai)風格(ge)、后(hou)現代(dai)風格(ge)的(de)(de)設計(ji)(ji)，如按巴(ba)黎(li)歌(ge)(ge)劇(ju)院建成(cheng)時間19世紀推算，后(hou)現代(dai)風格(ge)尚未出現，應該是后(hou)來的(de)(de)設計(ji)(ji)師添(tian)補上的(de)(de)。
形成折衷(zhong)主(zhu)義風格的(de)原由
巴黎歌劇院的(de)建筑和(he)裝修風(feng)格(ge)秉(bing)承了(le)古典(dian)建筑樣式(shi)的(de)脈絡，囊括了(le)古典(dian)主義、巴洛克樣式(shi)和(he)具有洛可可風(feng)格(ge)雛(chu)形的(de)樣式(shi)，甚至后現代的(de)多(duo)種(zhong)多(duo)樣的(de)特征。
究其原因(yin)有兩點，一是(shi)當時(shi)社(she)會(hui)認識的(de)多元化(hua)(hua)。法國(guo)在(zai)18世(shi)紀末、19世(shi)紀初是(shi)歐(ou)洲文藝活動(dong)的(de)中心(xin)，各種思想流(liu)派(pai)紛(fen)至迭出。繪畫上(shang)，出現了(le)(le)印象主(zhu)(zhu)義(yi)(yi)、浪(lang)漫(man)主(zhu)(zhu)義(yi)(yi)畫派(pai)等；音(yin)樂(le)上(shang)，出現了(le)(le)法國(guo)民族樂(le)派(pai)、印象主(zhu)(zhu)義(yi)(yi)樂(le)派(pai)等；文學上(shang)，出現了(le)(le)現實主(zhu)(zhu)義(yi)(yi)文學和浪(lang)漫(man)主(zhu)(zhu)義(yi)(yi)文學；建(jian)(jian)(jian)筑(zhu)上(shang)，出現了(le)(le)巴洛(luo)克建(jian)(jian)(jian)筑(zhu)、洛(luo)可(ke)可(ke)建(jian)(jian)(jian)筑(zhu)、新古(gu)(gu)典(dian)主(zhu)(zhu)義(yi)(yi)建(jian)(jian)(jian)筑(zhu)等。那時(shi)興盛了(le)(le)多個世(shi)紀的(de)純粹的(de)古(gu)(gu)典(dian)主(zhu)(zhu)義(yi)(yi)已不再受(shou)重視(shi)。在(zai)這種情況下，巴黎歌劇院風格的(de)多元化(hua)(hua)也是(shi)很自然的(de)。
二是巴黎(li)歌(ge)劇院(yuan)的(de)設(she)(she)(she)(she)計、建(jian)(jian)(jian)造(zao)時間的(de)漫長(chang)。1671年(nian)(nian)，有建(jian)(jian)(jian)筑設(she)(she)(she)(she)計師負責建(jian)(jian)(jian)造(zao)了“皇家歌(ge)劇院(yuan)”，但這座(zuo)建(jian)(jian)(jian)筑在1763年(nian)(nian)被大火(huo)毀滅。1862年(nian)(nian)其重建(jian)(jian)(jian)工程(cheng)開始啟(qi)動(dong)，1870年(nian)(nian)因普法(fa)戰爭(zheng)被迫中斷。直至1875年(nian)(nian)，巴黎(li)歌(ge)劇院(yuan)終于竣工。巴黎(li)歌(ge)劇院(yuan)建(jian)(jian)(jian)造(zao)完成歷(li)經兩百(bai)多年(nian)(nian)，中間更換了幾任設(she)(she)(she)(she)計師，因此它的(de)樣式和風格固(gu)然不(bu)會統一。兩百(bai)年(nian)(nian)間，不(bu)同時間段因不(bu)同設(she)(she)(she)(she)計師、不(bu)同設(she)(she)(she)(she)計觀念的(de)變化(hua)，必然會影(ying)響到建(jian)(jian)(jian)筑和建(jian)(jian)(jian)筑裝(zhuang)修的(de)形態，這就是時代文(wen)化(hua)在設(she)(she)(she)(she)計中的(de)作用。
巴黎(li)歌劇院(yuan)長(chang)173米，寬(kuan)125米，建(jian)筑總面(mian)積11237平方米。劇院(yuan)可同時容納450名演員。劇院(yuan)里有2200個(ge)座位(wei)。演出大(da)(da)廳(ting)的(de)懸掛(gua)式(shi)分枝吊燈重(zhong)約八噸。其富麗(li)堂(tang)皇的(de)休息大(da)(da)廳(ting)堪與(yu)凡爾賽宮(gong)大(da)(da)鏡(jing)廊相媲(pi)美，里面(mian)裝潢(huang)豪(hao)華，四壁和廊柱(zhu)布滿(man)(man)巴洛克式(shi)的(de)雕塑、掛(gua)燈、繪畫，有人說這(zhe)兒(er)豪(hao)華得(de)像(xiang)是一個(ge)首飾盒，裝滿(man)(man)了金銀(yin)珠(zhu)寶(bao)。它藝術氛(fen)圍十分濃郁，是觀眾休息、社交(jiao)的(de)理想場(chang)所。該廳(ting)長(chang)54米，寬(kuan)13米，高(gao)18米。
巴黎歌劇院(yuan)具有(you)十分(fen)復雜的(de)(de)建筑結構，劇院(yuan)有(you)2531個門(men)，7593把鑰(yao)匙，6英(ying)里長的(de)(de)地下(xia)暗道(dao)。歌劇院(yuan)的(de)(de)地下(xia)層，有(you)一(yi)個容量極大的(de)(de)暗湖，湖深6米，每(mei)隔10年劇院(yuan)就要把那里的(de)(de)水全部抽出，換上清潔的(de)(de)水。由法國(guo)著名的(de)(de)偵探、懸(xuan)念小(xiao)說(shuo)家加斯通·勒魯（1868-1927）寫下(xia)的(de)(de)《歌劇魅影(ying)》（后又(you)搬演成電影(ying)、音(yin)樂劇）正(zheng)是發生在眼前這座(zuo)金光燦燦的(de)(de)建筑里。
一進入(ru)歌(ge)劇院(yuan)(yuan)，馬上(shang)就(jiu)會被壯(zhuang)觀(guan)的(de)大(da)樓(lou)(lou)梯(ti)(ti)吸引，大(da)理石樓(lou)(lou)梯(ti)(ti)在(zai)金色燈光(guang)照射下更加閃亮，據說(shuo)是(shi)被當(dang)時(shi)貴族(zu)仕女的(de)襯(chen)裙(qun)擦得光(guang)亮，可以(yi)想(xiang)見(jian)歌(ge)劇院(yuan)(yuan)當(dang)時(shi)的(de)盛況。大(da)樓(lou)(lou)梯(ti)(ti)上(shang)方天(tian)花板上(shang)則描繪著(zhu)許(xu)多寓(yu)言(yan)故事。欣(xin)賞過大(da)樓(lou)(lou)梯(ti)(ti)后，可從兩側(ce)進入(ru)歌(ge)劇院(yuan)(yuan)走廊，這些走廊提供聽眾在(zai)中場休(xiu)息時(shi)社(she)交談(tan)話的(de)場所，精美壯(zhuang)觀(guan)程度不下大(da)樓(lou)(lou)梯(ti)(ti)，加葉尼構(gou)想(xiang)將大(da)走廊設計(ji)成類(lei)似古典城(cheng)堡走廊，在(zai)鏡子與(yu)玻璃交錯輝映下，更與(yu)歌(ge)劇欣(xin)賞相(xiang)得益彰。
巴黎歌劇院是(shi)(shi)折中(zhong)主義建(jian)(jian)筑(zhu)的代表(biao)作，也是(shi)(shi)法蘭(lan)西第二帝(di)國的重要紀念物(wu)，劇院立(li)面仿意(yi)大利(li)晚(wan)期巴洛克(ke)建(jian)(jian)筑(zhu)風格，并摻進了繁瑣的雕飾，它對歐(ou)洲各國建(jian)(jian)筑(zhu)有很大影響。
交通：乘搭線(xian)地鐵（3）線(xian)、（7）線(xian)及(ji)（8）線(xian)在Opera或(huo)Chaussee-d'Antin站下(xia)車(che)。
景點信息：
地址：120 plue lyon .75012 paris
門票：25歲以下可(ke)購學生票6歐元，成人票10歐元
開放(fang)時間：10:00-17:00
交通：乘地鐵(tie)3.7.8號線至OPera站(zhan)，出站(zhan)即達。
1671年3月19日在皇家歌劇院建成典禮，由康貝爾獻演田園劇《波莫納》，此劇被公認為是第一部法(fa)國(guo)歌劇(ju)。不久(jiu)，佩(pei)蘭因(yin)負債入獄(yu)，1672年，國(guo)王路易(yi)十四授(shou)權法(fa)籍意大利人(ren)呂利總管(guan)法(fa)國(guo)歌劇(ju)界。
從1672至1687年，呂利一直操控巴黎歌劇院。他創造了巴黎歌劇院史上第一個(ge)重(zhong)要時(shi)期。在他的任期內，曾經(jing)演出(chu)他自己的作品(pin)，約(yue)有20多部歌劇及芭蕾(lei)舞劇，為法國歌劇的發(fa)展(zhan)奠(dian)定了基礎(chu)。
法國歌劇史上第二個重(zhong)要時期，為1737年至(zhi)1760年，正(zheng)值拉(la)莫(mo)的許多杰出作品(pin)獻演之時。自1773年至(zhi)1779年，法國歌劇(ju)界為格魯(lu)克(ke)的人品(pin)及天才所征(zheng)服(fu)。格魯(lu)克(ke)當(dang)時自維(wei)也納(na)來(lai)訪巴(ba)黎(li)，他(ta)的歌劇(ju)立(li)即大(da)受歡迎，使意大(da)利(li)反對派相形見(jian)絀。
法國(guo)大革命后，新政(zheng)府認(ren)為許多歌劇貴族氣(qi)息(xi)過(guo)重，禁(jin)止上演(yan)。取(qu)而代之的(de)是梅(mei)于(yu)爾、戈塞克等作品。直至王室復(fu)(fu)辟，又恢復(fu)(fu)了一些(xie)禁(jin)演(yan)的(de)歌劇。
1791—1801年，巴(ba)黎(li)歌(ge)劇院歸(gui)巴(ba)黎(li)市政(zheng)府(fu)管轄，1802年起拿破侖掌握了劇院新(xin)作品上演(yan)的(de)決定權，1811年他強迫其他歌(ge)劇院向巴(ba)黎(li)歌(ge)劇院繳納資金，歌(ge)劇院管弦樂隊(dui)擴充到70人，擁(yong)有一大批出色(se)的(de)演(yan)奏員和演(yan)員，演(yan)出水平(ping)很高。
1821年，在(zai)此加(jia)演(yan)羅(luo)西尼、韋(wei)伯、唐尼采蒂(di)及莫扎特等作(zuo)曲家的(de)作(zuo)品。1875年1月 5日在(zai)新建成(cheng)的(de)“巴黎國立歌(ge)劇院”開幕時，除舉(ju)行管弦樂演(yan)奏外，并演(yan)出奧古斯特·梅(mei)爾梅(mei)的(de)《猶(you)太女》。所以，《猶(you)太女》也是新院落(luo)成(cheng)的(de)首演(yan)歌(ge)劇。
18世紀末到19世紀初，巴(ba)黎歌(ge)劇院(yuan)(yuan)主要演(yan)的是(shi)法國(guo)作曲(qu)家的作品，一些早期歌(ge)劇作品也常在(zai)這(zhe)里(li)演(yan)出(chu)，劇院(yuan)(yuan)也從其他地方引進一些劇目，如莫(mo)扎特的《費加羅(luo)(luo)的婚禮(li)》、《魔笛》、《唐璜》等以及(ji)后來的羅(luo)(luo)西尼的作品，但這(zhe)些作品常修改得不盡人意(yi)。在(zai)其后的一段(duan)時期里(li)，由于政治及(ji)其他方面的一些原因，劇院(yuan)(yuan)演(yan)出(chu)質(zhi)量有所下降。
1873年(nian)(nian)10月(yue)29日(ri)，巴黎歌劇(ju)(ju)(ju)院(yuan)(yuan)(yuan)的(de)(de)建(jian)筑(zhu)在(zai)(zai)一(yi)場大(da)火中(zhong)被(bei)毀(hui)。當新的(de)(de)歌劇(ju)(ju)(ju)院(yuan)(yuan)(yuan)于1875年(nian)(nian)1月(yue)5日(ri)建(jian)成并啟用時。從19世(shi)紀末(mo)到(dao)20世(shi)紀初，巴黎歌劇(ju)(ju)(ju)院(yuan)(yuan)(yuan)中(zhong)發生的(de)(de)引人注目(mu)的(de)(de)事情大(da)概莫過于瓦格納(na)的(de)(de)一(yi)部(bu)部(bu)作品被(bei)相繼搬上舞臺，1891年(nian)(nian)演(yan)出(chu)(chu)(chu)了(le)(le)(le)《羅恩格林》，1893年(nian)(nian)演(yan)出(chu)(chu)(chu)了(le)(le)(le)《萊茵的(de)(de)黃金》和《女武神》，1897年(nian)(nian)演(yan)出(chu)(chu)(chu)了(le)(le)(le)《紐倫堡名歌手》，1902年(nian)(nian)演(yan)出(chu)(chu)(chu)了(le)(le)(le)《齊格弗里德》，1908年(nian)(nian)演(yan)出(chu)(chu)(chu)了(le)(le)(le)《神界的(de)(de)黃昏(hun)》，1911年(nian)(nian)演(yan)出(chu)(chu)(chu)了(le)(le)(le)《帕西法爾》。理查·施(shi)特勞斯(si)的(de)(de)《莎樂美》在(zai)(zai)1910年(nian)(nian)便得以上演(yan)，但(dan)(dan)是(shi)《玫(mei)瑰騎士(shi)》卻等到(dao)了(le)(le)(le)1927年(nian)(nian)，在(zai)(zai)它的(de)(de)德累斯(si)頓(dun)首(shou)演(yan)的(de)(de)16年(nian)(nian)之后(hou)，而《厄勒(le)克特拉》直到(dao)1933年(nian)(nian)才在(zai)(zai)這(zhe)里演(yan)出(chu)(chu)(chu)。一(yi)些芭蕾舞劇(ju)(ju)(ju)也在(zai)(zai)巴黎歌劇(ju)(ju)(ju)院(yuan)(yuan)(yuan)舉行了(le)(le)(le)首(shou)演(yan)，但(dan)(dan)是(shi)，這(zhe)個(ge)時候卻很少(shao)有法國歌劇(ju)(ju)(ju)出(chu)(chu)(chu)現在(zai)(zai)巴黎歌劇(ju)(ju)(ju)院(yuan)(yuan)(yuan)，演(yan)出(chu)(chu)(chu)本國歌劇(ju)(ju)(ju)的(de)(de)角色被(bei)抒情歌劇(ju)(ju)(ju)院(yuan)(yuan)(yuan)所取代。
在兩次世界大戰之間，古諾和馬斯涅的歌劇經常占據著巴黎歌劇院的舞臺，演出一直保持著相當高的水準。二三十年代人們總能在這里聽到女高音尼農·瓦蘭、男高音喬治·蒂爾和女高音碼喬里·勞倫斯等著名歌唱家的聲音。德國占領巴黎期間，普菲茨納的《帕勒斯特里納》于1942年在這里上演，成為戰爭時期重要的新制作。戰爭結束后，巴黎歌劇院度過了一段艱難時光，當維也納、紐約和倫敦的歌劇院在50年代已經能夠以新一代的第一流歌(ge)(ge)(ge)(ge)(ge)唱(chang)(chang)家來(lai)制(zhi)作(zuo)代表其(qi)(qi)水平的(de)(de)(de)歌(ge)(ge)(ge)(ge)(ge)劇(ju)(ju)(ju)的(de)(de)(de)時候(hou)，巴(ba)(ba)黎(li)(li)(li)歌(ge)(ge)(ge)(ge)(ge)劇(ju)(ju)(ju)院(yuan)的(de)(de)(de)歌(ge)(ge)(ge)(ge)(ge)手卻處于一種根本無法(fa)與(yu)之競爭的(de)(de)(de)地步，盡(jin)管在這里上演的(de)(de)(de)歌(ge)(ge)(ge)(ge)(ge)劇(ju)(ju)(ju)全部都是用法(fa)語演唱(chang)(chang)的(de)(de)(de)。直到(dao)1971年(nian)羅(luo)爾夫·里伯曼成為巴(ba)(ba)黎(li)(li)(li)歌(ge)(ge)(ge)(ge)(ge)劇(ju)(ju)(ju)院(yuan)的(de)(de)(de)管理者之后(hou)，這種情況才有所改(gai)觀，巴(ba)(ba)黎(li)(li)(li)歌(ge)(ge)(ge)(ge)(ge)劇(ju)(ju)(ju)院(yuan)出現了慢慢地浮出海面的(de)(de)(de)趨(qu)勢。雖然法(fa)國(guo)歌(ge)(ge)(ge)(ge)(ge)唱(chang)(chang)家仍然無法(fa)與(yu)其(qi)(qi)他地區的(de)(de)(de)歌(ge)(ge)(ge)(ge)(ge)唱(chang)(chang)家相提并論，但(dan)是外國(guo)歌(ge)(ge)(ge)(ge)(ge)唱(chang)(chang)家開始在巴(ba)(ba)黎(li)(li)(li)歌(ge)(ge)(ge)(ge)(ge)劇(ju)(ju)(ju)院(yuan)扮(ban)演重要角色(se)，以提高(gao)其(qi)(qi)聲樂水平，比如來(lai)自瑞典的(de)(de)(de)著名(ming)男高(gao)音尼古拉·蓋達就與(yu)巴(ba)(ba)黎(li)(li)(li)歌(ge)(ge)(ge)(ge)(ge)劇(ju)(ju)(ju)院(yuan)在相當長的(de)(de)(de)時期里保持著密切的(de)(de)(de)合作(zuo)關系。1972年(nian)以后(hou)，對白的(de)(de)(de)形式被(bei)巴(ba)(ba)黎(li)(li)(li)歌(ge)(ge)(ge)(ge)(ge)劇(ju)(ju)(ju)院(yuan)所接受(shou)。
里(li)伯(bo)曼時期于(yu)1980年結束。此后，巴黎歌劇院雖然仍然偶爾出(chu)現(xian)動人的(de)(de)制作，但是也(ye)有著(zhu)失去自己個性的(de)(de)傾向。
19世紀末到20世紀初，劇院引人注目的是演出了瓦格納的一部作品。1910年，劇院演出了理查·施特勞斯的“莎樂美”，1927年又演出了《玫瑰騎士》(在該劇首演的16年后)。這段時期，一些芭蕾舞劇在這里得到首演，但卻很少有法國歌劇在此演出。在兩次世界大戰之間，古諾和馬斯涅的歌劇經常在這里上演，人們經常可以聽到著名女高音尼農·瓦蘭、瑪喬里·勞倫斯和男高音喬治·蒂爾的聲音。第二次世(shi)(shi)界(jie)大戰期(qi)間(jian)，德軍占領了巴(ba)(ba)黎(li)，普茨納的(de)《帕勒(le)斯(si)特里(li)納》于(yu)1942年(nian)(nian)在這里(li)上演(yan)。戰后(hou)，巴(ba)(ba)黎(li)歌(ge)劇院(yuan)度過(guo)了一(yi)段艱難時(shi)期(qi)；其演(yan)出水平(ping)根本無法與具有(you)世(shi)(shi)界(jie)一(yi)流水準的(de)維也納、紐約(yue)、倫敦等地的(de)歌(ge)劇院(yuan)相(xiang)比，直(zhi)至1971年(nian)(nian)羅爾夫·里(li)伯曼擔綱(gang)巴(ba)(ba)黎(li)歌(ge)劇院(yuan)后(hou)，情況才有(you)所改觀。里(li)伯曼擔任該團(tuan)領導職位直(zhi)至1980年(nian)(nian)。后(hou)來由布列(lie)茲指(zhi)揮(hui)貝爾格(ge)的(de)歌(ge)劇《璐璐》在此首演(yan)，法國歌(ge)劇始終在世(shi)(shi)界(jie)舞(wu)臺上占有(you)重要(yao)席位。
巴黎國家歌劇院（Opéra national de Paris，簡稱 ONP）于1994年創建以來，巴黎大多數的歌劇都移至巴士底廣場新歌劇院演出，已上演了六百多部歌劇，其中首演的歌劇還有呂利的《希波利特與阿里西埃》、《愛神和酒神的節日》，格魯克的《奧菲歐》、《伊菲姬妮在奧利德》、拉莫的《卡斯托耳和波呂丟刻斯》，羅西尼的《奧里伯爵》，奧柏的《波爾蒂契的啞女》，梅耶貝爾的《惡魔羅勃》，柏遼茲的《本韋努托·切里尼》，威爾第(di)的(de)《西西里的(de)晚禱》，馬斯(si)內的(de)《黛依(yi)絲》，斯(si)特拉文(wen)斯(si)基(ji)的(de)《夜鶯》等。在巴黎(li)歌(ge)(ge)劇(ju)(ju)院演(yan)出(chu)的(de)歌(ge)(ge)唱家以法國人(ren)為主，但亦邀請世(shi)界著名歌(ge)(ge)唱家參加(jia)演(yan)出(chu)。該(gai)劇(ju)(ju)院至今保(bao)持著法蘭西歌(ge)(ge)劇(ju)(ju)的(de)頂峰位置，并表現出(chu)法蘭西人(ren)的(de)高貴(gui)氣質。
巧笑倩兮 
