1967年(nian),改名“艾爾頓(dun)·約翰”,并與作(zuo)詞(ci)人貝爾尼·陶賓合(he)作(zuo)創(chuang)作(zuo)并錄制了第一首歌曲《Scarecrow》。
1968年,艾爾頓(dun)與陶賓以職(zhi)業創作人的身(shen)份加盟了迪克·詹姆(mu)斯(Dick James)的DJM唱片公(gong)司。
1969年(nian),艾爾頓(dun)·約翰(han)第(di)一張個(ge)人專輯《Empty Sky》在(zai)英國發(fa)行;同年(nian),艾爾頓(dun)·約翰(han)與“布魯斯(si)理論”吉(ji)他手卡萊布·夸耶(ye)(Caleb Quaye)、鼓手羅杰·波普(pu)(Roger Pope)以(yi)及貝斯(si)手托尼·穆雷(Tony Murray)合作錄(lu)制了單(dan)曲《Lady Samantha》。
1970年4月,艾爾頓·約翰第二張個人專(zhuan)輯(ji)(ji)《Elton John》在英美(mei)(mei)兩國(guo)發行,專(zhuan)輯(ji)(ji)在美(mei)(mei)國(guo)公(gong)告牌(pai)專(zhuan)輯(ji)(ji)榜(bang)中(zhong)獲得了第四名的成績(ji);專(zhuan)輯(ji)(ji)的首支單曲(qu)(qu)《Border Song》打入美(mei)(mei)國(guo)單曲(qu)(qu)榜(bang)前100,最好成績(ji)是第92名;第二首單曲(qu)(qu)《Your Song》沖進美(mei)(mei)國(guo)榜(bang)前十,最高(gao)排在第八(ba)位(wei),這首歌(ge)曲(qu)(qu)吸引力(li)約翰·列儂的注意力(li)。
1972年,達(da)維·約(yue)(yue)翰斯頓(Davey Johnstone)加入艾爾頓·約(yue)(yue)翰的(de)個人樂隊,擔任吉他手和伴唱(chang);同年,發行個人音樂專輯《Honky Chateau》,成為他在美國的(de)第一(yi)張(zhang)冠軍唱(chang)片。
1973年1月(yue)(yue),艾(ai)爾頓·約翰發行專(zhuan)輯(ji)(ji)《Don't Shoot Me I'm Only the Piano Player》,其(qi)中(zhong)(zhong)的主打單曲(qu)(qu)《Crocodile Rock》成為艾(ai)爾頓·約翰在(zai)(zai)美(mei)國公(gong)告牌百(bai)強單曲(qu)(qu)榜(bang)中(zhong)(zhong)第(di)一首冠(guan)(guan)軍(jun)單曲(qu)(qu),一共領跑三(san)周;專(zhuan)輯(ji)(ji)在(zai)(zai)美(mei)國、英國、澳(ao)大(da)(da)利(li)亞(ya)、加(jia)(jia)拿大(da)(da)、意(yi)大(da)(da)利(li)以及(ji)挪威專(zhuan)輯(ji)(ji)榜(bang)獲得冠(guan)(guan)軍(jun),全(quan)(quan)球(qiu)總銷量(liang)突破1800萬(wan)(wan)張;10月(yue)(yue),發行第(di)七張專(zhuan)輯(ji)(ji)《Goodbye Yellow Brick Road》,專(zhuan)輯(ji)(ji)收(shou)錄(lu)了(le)《風中(zhong)(zhong)之(zhi)燭》、《Goodbye Yellow Brick Road》、《Bennie and the Jets》等歌曲(qu)(qu);專(zhuan)輯(ji)(ji)在(zai)(zai)英國、美(mei)國、澳(ao)大(da)(da)利(li)亞(ya)以及(ji)加(jia)(jia)拿大(da)(da)的專(zhuan)輯(ji)(ji)排行榜(bang)中(zhong)(zhong)取的了(le)冠(guan)(guan)軍(jun),全(quan)(quan)球(qiu)總銷量(liang)超過3100萬(wan)(wan)張,在(zai)(zai)《滾石》雜志評選出的“有(you)史以來最偉大(da)(da)的500張專(zhuan)輯(ji)(ji)”中(zhong)(zhong)排在(zai)(zai)第(di)91位(wei)。
1974年,艾爾頓·約翰(han)翻唱了披頭士(shi)的歌曲(qu)《Lucy in the Sky with Diamonds》;同年,艾爾頓·約翰(han)參加(jia)了約翰(han)·列儂(nong)(nong)專(zhuan)輯《Walls and Bridges》中(zhong)的歌曲(qu)《Whatever Gets You thru the Night》的錄制(zhi);11月(yue)28日(ri),艾爾頓與約翰(han)·列儂(nong)(nong)在紐(niu)約麥迪遜(xun)廣場花園球館(guan)合唱了他(ta)們(men)合作(zuo)歌曲(qu)以及(ji)披頭士(shi)的《I Saw Her Standing There》
1975年(nian),在誰人樂隊的搖滾歌(ge)(ge)劇電影《沖破(po)黑暗谷》中(zhong),艾爾(er)頓(dun)·約翰受邀在其中(zhong)飾(shi)演一個角色并演唱歌(ge)(ge)曲《Pinball Wizard》;5月,發(fa)行半(ban)自傳式專輯《Captain Fantastic and the Brown Dirt Cowboy》;專輯突(tu)破(po)美國三白(bai)金銷量(300萬),在《滾石》雜志評選出的“有(you)史以來最偉(wei)大的500張專輯”中(zhong)排在第158位(wei)。
1976年6月(yue)21日,發行與(yu)英(ying)國女(nv)歌手Kiki Dee合唱(chang)的(de)單曲(qu)《Don't Go Breaking My Heart》,在英(ying)國單曲(qu)榜領跑(pao)六(liu)周,是(shi)艾(ai)爾頓(dun)·約翰第一首英(ying)國冠軍單曲(qu);該首歌曲(qu)亦在美國公告牌百強單曲(qu)榜領跑(pao)四周,是(shi)艾(ai)爾頓(dun)·約翰第六(liu)首美國冠軍單曲(qu)。
1978年(nian),艾爾頓·約翰復出與(yu)作詞人加(jia)里·奧斯本(ben)(Gary Osbourne)合作推出專(zhuan)輯(ji)《A Single Man》;專(zhuan)輯(ji)中的《Part-Time Love》和《Song for Guy》兩首單曲均打入英國榜前20,其中后者獲得(de)了第五名。
1979年,艾爾頓·約(yue)翰在(zai)(zai)蘇聯(lian)(lian)進行了巡演(yan),成為第一位在(zai)(zai)蘇聯(lian)(lian)巡演(yan)的西方流行音樂人。
1980年,發行個(ge)人(ren)專(zhuan)輯《21 at 33》,專(zhuan)輯中的(de)歌曲(qu)(qu)《Little Jeannie》取的(de)了美國公(gong)告(gao)牌百強單曲(qu)(qu)榜季軍(jun)的(de)成績,這(zhe)是他四(si)年來(lai)成績最好的(de)單曲(qu)(qu)。
1983年,發行個人專(zhuan)(zhuan)輯《Too Low For Zero》,在(zai)(zai)英國專(zhuan)(zhuan)輯榜(bang)中獲得第(di)七(qi)名(ming)、在(zai)(zai)澳大(da)利亞專(zhuan)(zhuan)輯榜(bang)中獲得亞軍,其(qi)中的單曲《I Guess That's Why They Call It the Blues》在(zai)(zai)公(gong)告牌單曲榜(bang)中名(ming)列第(di)四位(wei)。
1985年7月(yue),艾爾(er)頓(dun)·約翰參加(jia)了(le)在英國溫布利大球場舉(ju)辦的大型慈善演唱(chang)會(hui)Live Aid,演唱(chang)了(le)《Bennie and the Jets》和《Rocket Man》等歌曲 ;同年,艾爾(er)頓(dun)·約翰因嗓(sang)子問題接受了(le)咽喉手(shou)術,這次(ci)手(shou)術使艾爾(er)頓(dun)的嗓(sang)音發生(sheng)了(le)變化。1987年,憑借與(yu)狄(di)昂·華薇克、格蕾(lei)蒂絲(si)·奈特、史提夫·汪(wang)達合唱(chang)的歌曲《That's What Friend Are For》獲得第29屆(jie)格萊美獎“最佳流行(xing)樂隊(dui)/組合”獎。
1988年,艾爾頓·約翰在紐(niu)約麥迪遜花園(yuan)廣場舉辦(ban)了五場座無(wu)虛席的演唱會,演出(chu)收入超過2000萬美(mei)元。
1991年,艾爾頓·約翰獲得第11屆全英音樂(le)獎“最(zui)佳英國(guo)男歌手”獎;同年,與英國(guo)歌手喬治·邁克爾合(he)唱(chang)的歌曲(qu)《Don't Let the Sun Go Down on Me》在英美兩地奪冠。
1992年(nian)2月(yue),憑借(jie)歌曲(qu)(qu)《Basque》獲得第34屆格萊美(mei)獎“最(zui)佳器樂作(zuo)曲(qu)(qu)”獎;4月(yue),參加(jia)向皇后樂隊已故主唱(chang)佛萊迪(di)·摩(mo)克(ke)瑞致敬的(de)演唱(chang)會(hui),演唱(chang)歌曲(qu)(qu)《The Show Must Go On》和《波西米(mi)亞(ya)狂想曲(qu)(qu)》;6月(yue),推出專(zhuan)輯(ji)《The One》,在美(mei)國專(zhuan)輯(ji)榜中獲得第八名。;同年(nian),艾爾頓·約(yue)翰和搭檔貝爾尼·陶(tao)賓與Warner/Chappell公司(si)簽訂了一份為期12年(nian)總價值3900萬(wan)美(mei)元的(de)發行合約(yue),創造了當(dang)時流行樂壇的(de)最(zui)高紀錄。
1993年,艾爾頓·約翰推出(chu)了(le)一張與15位(wei)音樂(le)人合作(zuo)的專輯(ji)《Duets》,其(qi)中與Kiki Dee合作(zuo)的歌(ge)曲《True Love》在英(ying)國榜中進入前十。
1994年(nian),艾爾頓·約翰(han)與作(zuo)(zuo)詞人蒂(di)姆·萊斯(si)受邀為迪(di)士尼(ni)動畫電影《獅子王》制作(zuo)(zuo)了原聲音樂帶(dai),其中由(you)艾爾頓·約翰(han)演唱的《Circle of Life》和(he)《哈(ha)庫那瑪塔塔》獲得第67屆奧斯(si)卡(ka)金像(xiang)獎(jiang)“最佳原創歌曲”提名。
1995年(nian)2月,被第19屆全英音樂獎授予“杰出(chu)貢獻(xian)獎”,這是艾爾頓·約翰第二次獲得該(gai)獎。
1997年(nian)7月至(zhi)8月,艾(ai)(ai)爾頓(dun)·約翰的好(hao)友喬瓦尼(ni)(ni)·詹尼(ni)(ni)·范(fan)思哲和(he)戴安娜王妃先后因故離世,于是艾(ai)(ai)爾頓(dun)·約翰創作出(chu)了歌曲(qu)《Candle in the Wind 1997》以表紀念。
1998年(nian),因其在“音(yin)樂與慈善事業作出的貢獻(xian)”,英國女王伊麗莎白二世(shi)授予艾爾頓(dun)·約翰帝國二等(deng)勛爵頭(tou)銜(xian)。
1999年2月,艾爾(er)頓·約(yue)翰(han)獲(huo)得格(ge)萊美傳奇獎(jiang);同年,艾爾(er)頓·約(yue)翰(han)聯手蒂姆·萊斯為迪士尼(ni)(ni)歌劇《阿依達》創作了(le)原聲帶,并憑借原聲帶獲(huo)得第54屆托尼(ni)(ni)獎(jiang)“最(zui)佳(jia)原聲音樂(le)”獎(jiang)和第43屆格(ge)萊美獎(jiang)“最(zui)佳(jia)音樂(le)劇專輯”獎(jiang) 。
2000年2月,艾爾頓·約(yue)翰被(bei)第42屆格萊美(mei)獎選(xuan)為(wei)“格萊美(mei)年度關懷(huai)人物”。
2001年(nian)2月(yue),在第43屆格萊美獎(jiang)頒獎(jiang)典禮上(shang)與說唱歌(ge)手埃米納姆合唱歌(ge)曲《Stan》。
2003年8月,艾(ai)爾頓·約翰的歌曲(qu)《Are You Ready for Love》在英(ying)國流行音樂單曲(qu)榜中獲得冠(guan)軍,這是他(ta)第(di)五首(shou)在英(ying)國榜中奪(duo)冠(guan)的單曲(qu)。2004年11月,發(fa)行通過環球唱片(pian)發(fa)行專輯《Peachtree Road》;12月,因其(qi)表演藝(yi)術對美國文化所做出的貢獻,獲得肯尼迪中心榮譽獎(Kenney Center Honor)。
2005年(nian)5月,由艾(ai)爾頓作曲的(de)舞(wu)臺劇(ju)《跳(tiao)出我(wo)天地》(Billy Elliott)在倫敦西區(qu)劇(ju)院進行了(le)首映(ying)式;7月,說唱歌手圖派克(ke)·夏(xia)庫(ku)爾(Tupac Shakur)的(de)遺作《Ghetto Gospel》在英國單曲榜獲(huo)得(de)冠軍,并連(lian)續領跑三周,該首歌曲對(dui)艾(ai)爾頓·約(yue)翰的(de)歌曲《Indian Sunset》進行了(le)采樣。
2006年9月,通過環球唱片(pian)推出個人專輯《The Captain & the Kid》,發行首周在英國專輯榜(bang)排行第六。
2007年3月25日(ri),為了慶祝自己的60大壽(shou),在紐約麥迪(di)遜廣場花園球館(guan)舉行“慶祝60大壽(shou)”演唱會,美國前(qian)總(zong)統克林頓為其(qi)主(zhu)持;7月1日(ri),在紀念(nian)戴(dai)安娜王妃的演出(chu)中,艾(ai)爾(er)頓·約翰(han)以(yi)歌(ge)曲《Your Song》拉開序幕,以(yi)《Candle in the Wind 1997》結束音樂(le)會。
2008年,在《公告(gao)牌》雜志評(ping)出的“百強單曲榜(bang)最(zui)成功男歌手(shou)”中(zhong)(zhong),艾爾頓·約(yue)翰名列榜(bang)首,在總排(pai)行榜(bang)中(zhong)(zhong),他僅落后于披頭(tou)士(shi)樂(le)隊和麥(mai)當(dang)娜·西科尼,名列第三位。
2010年1月31日,艾爾頓(dun)·約翰與(yu)Lady Gaga合唱歌(ge)曲《Speechless》和(he)《Your Song》,拉開第52屆格(ge)萊美獎頒獎典禮的序幕;10月,與(yu)搖滾歌(ge)手Leon Russell發(fa)行合作專(zhuan)輯《The Union》,收錄了《If It Wasn't for Bad》、《Hey Ahab》等16首歌(ge)曲。
2011年2月,與Lady Gaga合唱動畫電影《吉諾密歐與朱麗葉》的(de)主題曲《Hello Hello》。
2012年(nian)2月,艾(ai)爾(er)頓(dun)·約翰首次到訪哥斯達(da)黎加(jia),在哥斯達(da)黎加(jia)的(de)國家體育館中(zhong)演出(chu);7月,與澳大(da)利(li)亞電(dian)音組(zu)合Pnau發行(xing)合作專(zhuan)輯《Good Morning To The Night》,空降英(ying)國專(zhuan)輯榜榜首,這是艾(ai)爾(er)頓(dun)22年(nian)來第一張登(deng)上英(ying)國專(zhuan)輯榜榜首的(de)專(zhuan)輯。
2013年2月,聯手(shou)英國歌(ge)手(shou)艾(ai)德·希蘭在第55屆格萊美獎頒獎典禮上(shang)合唱歌(ge)曲《The A Team》。
2014年,艾爾(er)頓·約翰加入美國歌(ge)手Smokey Robinson專(zhuan)輯《Smokey & Friends》的演唱。
2016年2月(yue),艾爾頓·約翰(han)發行第32張個人(ren)錄(lu)音室專輯(ji)(ji)新專《Wonderful Crazy Night》,專輯(ji)(ji)由T-本恩·本內特擔任制作人(ren)。
2017年,宣布將小說《穿著(zhu)Prada的惡魔》改編成音樂劇,登上(shang)百老匯舞臺;2月,在倫敦泰特現代美術(shu)館舉(ju)行“激進的眼睛”攝影展;11月,發行精(jing)選(xuan)集《Diamonds》。
2018年1月,在接受美國(guo)《有(you)線電(dian)視新聞網》主播(bo)(bo)安德森·庫珀全球直播(bo)(bo)專(zhuan)訪(fang)時,正式宣(xuan)布將舉辦(ban)告別巡演,待巡回演出結束后(hou),從舞臺上退休。
2019年,擔任(ren)電影《火箭人》的監制。
專輯
專輯名稱
發行時間
語言
Wonderful Crazy Night
2017-02-05
英語
The Diving Board
2014-09-16
英語
Good Morning to the Night
2013-07-16
英語
The Union
2011-10-19
英語
The Captain & the Kid
2007-09-15
英語
The Big Picture
1998-09-22
英語
Made in England
1996-03-17
英語
Duets
1994-11-22
英語
Too Low for Zero
1984-05-01
英語
Jump Up!
1983-04-09
英語
21 at 33
1981-05-13
英語
Blue Moves
1977-10-22
英語
Captain Fantastic and the Brown Dirt Cowboy
1976-05-19
英語
Caribou
1975-06-28
英語
Goodbye Yellow Brick Road
1974-10-05
英語
Don't Shoot Me I'm Only the Piano Player
1974-01-22
英語
Honky Chateau
1973-05-19
英語
Madman Across the Water
1972-11-05
英語
Tumbleweed Connection
1971-10-30
英語
Elton John
1971-04-10
英語
Empty Sky
1970-06-06
英語
單曲
歌(ge)曲(qu)名稱(歌(ge)曲(qu)說明)
發行時間
The Heart of Every Girl (電影(ying)《蒙娜麗莎(sha)的微笑(xiao)》插曲(qu))
2004-12-09
Friends Never Say Goodbye (動畫電影《勇闖黃金城》插曲)
2001-05-14
Someday Out of the Blue (動(dong)畫電(dian)影(ying)《勇闖黃(huang)金城》插曲)
2001-05-14
Candle in the Wind 1997 (為紀念戴安娜王(wang)妃所(suo)作單曲(qu))
1998-09-13
Circle of Life (動(dong)畫電影(ying)《獅子王(wang)》插曲)
1995-08-09
Can You Feel the Love Tonight (動畫電影(ying)《獅子王》主題曲)
1995-05-12
The Goaldiggers Song (公益歌曲)
1978-04-01
Pinball Wizard (電影(ying)《沖破(po)黑暗谷(gu)》插曲)
1977-05-26
Step into Christmas (圣誕歌曲)
1974-11-26
From Denver to L.A. (1970年電影《The Games》插曲)
1971-07-03
? 2001 ? ?第43屆 ? ?最佳音樂劇專輯 ? ?阿依達(da) ? ?(獲獎)
? 2000 ? ?第42屆 ? ?格萊美年度關(guan)懷人物 ?(獲獎)
? 1999 ? ?第41屆 ? ?格(ge)萊(lai)美傳奇獎 ? (獲獎)
? 1998 ? ?第40屆 ? ?最佳流行男歌手 ? ? Candle in the Wind 1997 ? ?(獲(huo)獎)
? 1995 ? ?第37屆 ? ?最(zui)佳流行男(nan)歌(ge)手(shou) ? ? Can You Feel The Love Tonight ? ?(獲獎)
? 1991 ? ?第34屆 ? ?最佳器樂作(zuo)曲 ? ?Basque ? ?(獲獎)
? 1987 ? ?第29屆 ? ?最佳(jia)流行樂(le)隊(dui)/組合 ? ?That's What Friends Are For ? (獲獎)
? 1995 ? ?第(di)67屆 ? ?最佳(jia)原創歌(ge)曲 ? ?Can You Feel The Love Tonight ? ? (獲(huo)獎)
? 1995 ? ?第67屆 ? ?最佳原創歌曲(qu) ? ?Circle of Life ? ?(提名)
? 1995 ? ?第67屆 ? ?最佳(jia)原創歌(ge)曲(qu) ? ?Hakuna Matata ? ?(提(ti)名)
? 2012 ? ?第70屆 ? ?最(zui)佳原創歌曲(qu) ? ?Hello Hello ?(提名)
? 2004 ? ?第(di)61屆 ? ?最佳原(yuan)創歌曲 ? ?The Heart Of Every Girl ?(提(ti)名)
? 1995 ? ?第52屆 ? ?最佳原創歌曲 ? ?Can You Feel The Love Tonight (獲獎)
? 1995 ? ?第52屆(jie) ? ?最佳(jia)原創歌曲 ? ?Circle of Life ? ?(提名)
? 2010 ? ?第64屆 ? ?最(zui)佳戲(xi)劇 ? ?明年秋(qiu)天(tian) ? ?(提名(ming))
? 2009 ? ?第(di)63屆 ? ?最佳原(yuan)聲音樂 ? ?跳出(chu)我天(tian)地(di) ? ?(提(ti)名)
? 2000 ? ?第(di)54屆 ? ?最佳原聲音樂(le) ? ?阿依達 ? ?(獲(huo)獎(jiang))
? 1998 ? ?第52屆 ? ?最佳原聲音樂(le) ? ?獅子王 ? ?(提名)
? 2013 ? ?第(di)33屆 ? ?英國偶(ou)像(xiang)獎(jiang) ? (獲獎(jiang))
? 1998 ? ?第22屆 ? ?佛萊迪(di)·摩克瑞特別獎(jiang) ? ?(獲獎(jiang))
? 1995 ? ?第19屆 ? ?杰出貢獻(xian)獎(jiang)(jiang) ? (獲獎(jiang)(jiang))
? 1991 ? ?第11屆 ? ?最佳英(ying)國男歌手 ? ?(獲獎)
? 1986 ? ?第6屆 ? ?杰出貢獻(xian)獎(jiang) ? (獲獎(jiang))
艾(ai)爾頓·約(yue)翰(han)的(de)人生就如(ru)同(tong)(tong)一(yi)個(ge)多棱鏡,每個(ge)角度都(dou)是(shi)一(yi)個(ge)不同(tong)(tong)的(de)人,也正因為如(ru)此,他才(cai)具(ju)有經久(jiu)不衰的(de)傳奇性(xing)與話(hua)題性(xing)。盡管身材(cai)不高、體態臃腫、長了一(yi)張慈祥的(de)“大(da)媽臉”,但約(yue)翰(han)自出道以來始(shi)終是(shi)時尚(shang)的(de)引領者。他的(de)演唱會最具(ju)看點的(de),除了音樂本身,還有約(yue)翰(han)那讓人驚艷的(de)造(zao)型(xing)。極其夸張的(de)配色和讓人匪夷(yi)所(suo)思的(de)材(cai)質,每次都(dou)能超出觀眾的(de)想象。(《環(huan)球人物》評(ping))
艾(ai)(ai)爾(er)(er)頓·約翰(han)被(bei)稱(cheng)作(zuo)“樂壇的常青樹”,屹立超過(guo)半個(ge)世紀而魅力(li)依(yi)然。對于(yu)搖滾樂來講,艾(ai)(ai)爾(er)(er)頓·約翰(han)讓鋼琴這(zhe)一古典(dian)樂器(qi)始終貫穿在自己的搖滾中,他讓鋼琴的表現力(li)絲毫不遜色于(yu)吉他。他證明了鋼琴除了能由于(yu)古典(dian)音樂和爵士音樂外(wai),同樣(yang)也可以搖滾起來。而英國有艾(ai)(ai)爾(er)(er)頓·約翰(han)、美國有比利(li)·喬爾(er)(er),更是鋼琴搖滾世界里最美的佳(jia)話。(新浪評)
艾(ai)爾頓·約(yue)翰鮮艷(yan)華麗的(de)(de)(de)(de)舞(wu)臺(tai)(tai)造型,現(xian)場(chang)演出中那些數不清(qing)的(de)(de)(de)(de)服(fu)裝和(he)墨(mo)鏡(jing),更(geng)讓他(ta)和(he)另一位(wei)搖滾(gun)史(shi)上的(de)(de)(de)(de)“變色龍”大衛(wei)·鮑威一起,成(cheng)為(wei)視覺搖滾(gun)的(de)(de)(de)(de)鼻祖(zu)。為(wei)叛逆的(de)(de)(de)(de)搖滾(gun)樂(le),賦予了更(geng)夸張(zhang)的(de)(de)(de)(de)視覺刺激(ji),以及(ji)極(ji)巨張(zhang)力(li)的(de)(de)(de)(de)舞(wu)臺(tai)(tai)表現(xian)力(li),更(geng)直接(jie)影響(xiang)到了六(liu)、七十年代波(bo)普文化(hua)的(de)(de)(de)(de)盛興。與此(ci)同時,即使(shi)是(shi)在現(xian)場(chang)演出中同時唱歌和(he)演奏(zou)鋼琴,曲不離(li)口,琴不離(li)手(shou)(shou),但(dan)這(zhe)并不代表艾(ai)爾頓·約(yue)翰就和(he)古典鋼琴家那樣(yang),永遠只是(shi)坐在琴凳上,安(an)祥和(he)文靜地演奏(zou)鋼琴。他(ta)不僅(jin)常(chang)常(chang)會隨著作(zuo)品(pin)的(de)(de)(de)(de)節奏(zou),一邊站著彈琴,一邊跳著舞(wu)步。興致來時,甚至還會坐在鋼琴上引(yin)吭高歌,其對音(yin)樂(le)的(de)(de)(de)(de)投入程度和(he)現(xian)場(chang)的(de)(de)(de)(de)控制力(li),絲毫(hao)不比那些以演奏(zou)動作(zuo)見長的(de)(de)(de)(de)搖滾(gun)吉它手(shou)(shou)遜色。(新浪評)