《亞當和夏(xia)娃(wa)》是由德國畫家(jia)、版(ban)畫家(jia)及木版(ban)畫設(she)計家(jia)阿爾布雷希特·丟勒(le)所創作油畫作品,現收(shou)藏(zang)于馬(ma)德里(li)普拉(la)多(duo)博物(wu)館。
阿爾布雷希特·丟勒描繪男女人體(ti)(ti)的完美比例,從古(gu)代(dai)希臘人體(ti)(ti)藝術中悟到了(le)真諦,并融化于自(zi)己(ji)的人體(ti)(ti)藝術創造之中。
夏娃作行走狀,她左(zuo)手去摘被(bei)禁的(de)(de)(de)(de)(de)善(shan)惡果,右手扶在樹枝上,吊著的(de)(de)(de)(de)(de)那(nei)塊標簽是(shi)丟勒的(de)(de)(de)(de)(de)簽名(ming)。夏娃的(de)(de)(de)(de)(de)造型,具有(you)明顯的(de)(de)(de)(de)(de)希臘普拉(la)克西特利斯維納斯雕像的(de)(de)(de)(de)(de)影(ying)響和受到(dao)威尼斯人體(ti)(ti)藝術的(de)(de)(de)(de)(de)啟(qi)迪:體(ti)(ti)態嬌艷,色彩(cai)豐富,筆觸細(xi)膩(ni)。單(dan)純(chun)中見曲線變化。身體(ti)(ti)呈現正面全袒露(lu)狀,這種姿(zi)式動(dong)態內涵一(yi)種開放的(de)(de)(de)(de)(de)時代意(yi)識。夏娃和亞當都被(bei)塑造為行動(dong)中的(de)(de)(de)(de)(de)形象,表明他們(men)已從中世紀的(de)(de)(de)(de)(de)神壇走到(dao)了人間。
丟(diu)勒(Dtirer,1471~1528)德國文藝復興美術巨匠,是油畫家(jia)、版畫家(jia)、建筑(zhu)師(shi)、水彩畫家(jia)及(ji)藝術理(li)論家(jia)。其油畫精(jing)于寫實(shi),氣魄(po)宏大,色彩鮮麗燦爛。丟(diu)勒對人體解剖有深(shen)刻理(li)解,作品造型(xing)嚴謹準確,注重(zhong)心理(li)因素刻畫。
丟(diu)勒將威尼斯畫派的(de)色彩(cai)技巧與(yu)德國式的(de)理性思(si)想(xiang)完美結合起來(lai)。其版(ban)畫刀法嚴謹,線(xian)條精細(xi)縝(zhen)密,把中世(shi)紀為印刷《圣經》而延(yan)續下來(lai)的(de)木刻圖畫提高到(dao)一種具有高度技巧性的(de)位置,使(shi)版(ban)畫具有獨(du)立的(de)藝術價值。
丟勒對藝術(shu)理論有極大的貢獻(xian),整(zheng)理出(chu)版著作有《測量(liang)指(zhi)南(nan)》《鞏固城市之要術(shu)》《人體比例研究》四(si)卷,代表作有《啟(qi)示錄》《基(ji)督大難》《四(si)使(shi)徒》《荷(he)爾茨舒勒肖像》。
這幅作(zuo)品在表(biao)現風(feng)格(ge)上(shang),明顯(xian)受意大利畫(hua)風(feng)影響。每(mei)個人(ren)(ren)體都占滿畫(hua)面空間,成(cheng)為(wei)可(ke)以獨(du)立的(de)(de)人(ren)(ren)體作(zuo)品。夏娃動(dong)勢(shi)優美,富于舞蹈性,左手(shou)去摘樹(shu)上(shang)被(bei)禁的(de)(de)“罪惡之(zhi)果”,右手(shou)扶(fu)在樹(shu)枝上(shang),雙腳一前一后(hou),婀(e)娜(na)多姿,顯(xian)示了女性的(de)(de)嫵媚與(yu)青(qing)春(chun)活力(li);亞(ya)(ya)當帶(dai)有明顯(xian)的(de)(de)古希臘風(feng)格(ge)傾(qing)向,更(geng)內在,也(ye)更(geng)平靜,左手(shou)捏著帶(dai)葉的(de)(de)蘋果,右手(shou)擺(bai)向后(hou)面。亞(ya)(ya)當和夏娃互為(wei)呼應,夏娃臉部(bu)呈現出的(de)(de)微笑(xiao),反襯(chen)出亞(ya)(ya)當的(de)(de)內心(xin)惶惑。
丟勒游歷(li)藝(yi)(yi)術之(zhi)邦意大利(li)最大的(de)收獲,是(shi)對(dui)人體藝(yi)(yi)術的(de)興趣,自(zi)27歲以后,他曾竭盡(jin)全力(li)去(qu)探索(suo)男女人體的(de)完美(mei)比例,從古代希臘(la)人體藝(yi)(yi)術中悟到了(le)真諦(di),并融(rong)化(hua)于自(zi)己的(de)人體藝(yi)(yi)術創造之(zhi)中。
《亞當與夏娃》采用(yong)祭壇屏板的樣式,將(jiang)亞當與夏娃分(fen)別畫在(zai)兩塊豎板面上,人物(wu)形象(xiang)頂天立地充滿畫面空間(jian),形成(cheng)獨立的兩幅男(nan)女(nv)裸體像。
《亞當與(yu)夏(xia)(xia)娃(wa)》畫(hua)于兩(liang)塊長條(tiao)形祭壇屏(ping)板(ban),讓傳說中(zhong)的(de)(de)人(ren)(ren)類祖先亞當與(yu)夏(xia)(xia)娃(wa)分(fen)別占據(ju)畫(hua)面(mian)的(de)(de)兩(liang)側,分(fen)開便(bian)可(ke)成為兩(liang)幅獨(du)立(li)的(de)(de)男女(nv)裸像。其中(zhong)夏(xia)(xia)娃(wa)左(zuo)手摘禁果,右扶樹技,正(zheng)在(zai)行(xing)走,光彩(cai)照人(ren)(ren)的(de)(de)似舞(wu)形體給人(ren)(ren)活潑(po)秀美(mei)的(de)(de)楚楚動感(gan)。亞當的(de)(de)形體不如夏(xia)(xia)娃(wa)細膩優美(mei),他半張(zhang)嘴,頭發散亂,表情(qing)恍惚、惶(huang)恐,左(zuo)手緊(jin)張(zhang)地捏著(zhu)一截帶果的(de)(de)枝葉,亞當的(de)(de)難堪拘謹與(yu)夏(xia)(xia)娃(wa)的(de)(de)微笑自(zi)然,形成風趣(qu)的(de)(de)映照。兩(liang)人(ren)(ren)的(de)(de)陰(yin)部均被簇(cu)生(sheng)的(de)(de)樹葉遮住。
德國(guo)的(de)文藝(yi)復興思想(xiang)比(bi)南歐晚起,民(min)情(qing)對(dui)性愛(ai)問題持更嚴(yan)肅態度,因而德國(guo)民(min)族對(dui)人(ren)類(lei)性文明的(de)貢獻大(da)量體現(xian)在(zai)性科學(xue)領域。丟勒乃至其(qi)他德國(guo)藝(yi)術家(jia)對(dui)人(ren)體藝(yi)術投注(zhu)的(de)精力也不(bu)如意大(da)利與法國(guo)藝(yi)術家(jia)多。
《亞當與(yu)(yu)夏娃(wa)》對人(ren)類的(de)(de)性(xing)與(yu)(yu)肉體美體現了不偏(pian)不倚的(de)(de)中性(xing)立場(chang),通過男女形象的(de)(de)動靜粗細結合(he)(he),憂喜參半地表現出來,符合(he)(he)當時(shi)(shi)處于宗教改(gai)革時(shi)(shi)期德國(guo)文化的(de)(de)特點與(yu)(yu)要(yao)求(qiu)。