詩劇是什么

詩(shi)劇(ju)，對白為詩(shi)的(de)(de)戲劇(ju)，是指用詩(shi)體寫成(cheng)的(de)(de)劇(ju)本。先秦(qin)時代楚國屈原的(de)(de)《九歌》，是中(zhong)國最早(zao)的(de)(de)詩(shi)劇(ju)雛形。有的(de)(de)雖(sui)具(ju)有戲劇(ju)的(de)(de)形式，但只供閱讀，不(bu)適合(he)劇(ju)場(chang)演出，它(ta)在與史詩(shi)、抒情(qing)詩(shi)并(bing)稱時，也(ye)稱“劇(ju)詩(shi)”。

詩劇的藝術特征

詩劇除了舞臺(tai)提示采(cai)用散文形(xing)式外，人(ren)物臺(tai)詞全部運用詩的(de)句式，因而人(ren)物臺(tai)詞富于詩意和強烈的(de)抒情性(xing)，具有豐富的(de)內涵，能給讀者廣闊(kuo)的(de)藝(yi)術再(zai)創造空間(jian)。詩劇的(de)創作，不僅要求語言凝練、含蓄、流暢，講究韻律和節奏，還要符合戲劇舞臺(tai)性(xing)的(de)特點。

詩劇，也可直譯為書案劇，意為只供閱讀而不適合演出的戲劇，其中場景和對話都是用詩寫成，甚至一些幕前幕后的介紹都是詩意的語言。“詩劇”是用現代的理念把音、音劇作為獨立的元素有機兼容，進行重新構架，突破了過去諸多劇種的框架，給體現主題較大的空間，給作品結構更大的自由度，它以詩為主線，敘述了一個詳細的劇情，既可以展示宏大的場面，又可以刻畫細節，在輕快的臺詞中展示歌句的內容，而不使人感到倉促和單調。

詩劇的發展

十(shi)八、十(shi)九世紀英國(guo)的(de)(de)(de)這類(lei)詩劇(ju)(ju)比較繁榮，一些嚴(yan)肅的(de)(de)(de)詩人(ren)也受到刺(ci)激，或者力圖(tu)寫一些更有詩歌抒價值的(de)(de)(de)舞臺劇(ju)(ju)，或者通(tong)過模仿古希臘悲劇(ju)(ju)的(de)(de)(de)杰作，以保持文學傳(chuan)統的(de)(de)(de)純粹精神(shen)而進行(xing)詩劇(ju)(ju)的(de)(de)(de)創作。他們當時(shi)并沒有考慮(lv)詩劇(ju)(ju)在文學史(shi)上的(de)(de)(de)地位和今后去向(xiang)，創作所獲得的(de)(de)(de)愉(yu)悅就是意圖(tu)。

查爾斯(si)·蘭姆曾稱莎士比亞的(de)(de)(de)(de)(de)(de)所有(you)悲劇都應視為(wei)詩(shi)(shi)劇。因(yin)為(wei)這(zhe)些劇一(yi)(yi)旦上演，不(bu)(bu)可避(bi)免地大(da)(da)大(da)(da)降低了它們的(de)(de)(de)(de)(de)(de)文學(xue)價(jia)值(zhi)。除莎士比亞外，著(zhu)名(ming)的(de)(de)(de)(de)(de)(de)詩(shi)(shi)劇作品(pin)(pin)有(you)彌爾頓(dun)的(de)(de)(de)(de)(de)(de)《力士參孫》、雪萊的(de)(de)(de)(de)(de)(de)《欽契一(yi)(yi)家(jia)》、布朗寧的(de)(de)(de)(de)(de)(de)《皮帕走(zou)過(guo)了》、拜倫的(de)(de)(de)(de)(de)(de)《曼費瑞德(de)》等。英語文學(xue)中(zhong)的(de)(de)(de)(de)(de)(de)這(zhe)些詩(shi)(shi)劇作品(pin)(pin)像一(yi)(yi)塊塊豐(feng)碑，為(wei)后人(ren)樹立榜樣、帶來啟(qi)迪(di)。德(de)國偉大(da)(da)詩(shi)(shi)人(ren)歌德(de)的(de)(de)(de)(de)(de)(de)《浮(fu)士德(de)》更(geng)是詩(shi)(shi)劇中(zhong)的(de)(de)(de)(de)(de)(de)太陽，后輩不(bu)(bu)能不(bu)(bu)仰視他的(de)(de)(de)(de)(de)(de)光輝。《浮(fu)士德(de)》無論從其深邃的(de)(de)(de)(de)(de)(de)思想、豐(feng)富的(de)(de)(de)(de)(de)(de)內涵(han)，還是出(chu)色(se)的(de)(de)(de)(de)(de)(de)詩(shi)(shi)劇表(biao)現技(ji)巧(qiao)都堪稱這(zhe)一(yi)(yi)形式(shi)的(de)(de)(de)(de)(de)(de)集大(da)(da)成者。

詩劇與文學史同(tong)脈，以(yi)上(shang)的(de)列舉及古典范疇，其(qi)作品(pin)的(de)形式特點還以(yi)“劇”為(wei)限制(zhi)，沒有(you)脫離舞臺(tai)這一特殊場景(jing)。因此，這些詩劇文本中，人物(wu)、故事(shi)情節、對(dui)話語言等，還帶(dai)有(you)很重(zhong)的(de)舞臺(tai)的(de)痕跡。甚至“幕”、“場”都按舞臺(tai)的(de)要(yao)求設(she)計，有(you)些詩劇可(ke)以(yi)直接演出。僅管詩劇從(cong)某(mou)種意(yi)義上(shang)看可(ke)稱為(wei)長(chang)詩或者長(chang)篇敘事(shi)詩，但詩歌的(de)語言還是要(yao)借舞臺(tai)空間作美麗的(de)飛翔。

現(xian)(xian)代(dai)詩(shi)(shi)歌(ge)從艾略特(te)開始發(fa)軔，一(yi)切都與古典和傳統相(xiang)悖，詩(shi)(shi)劇(ju)也(ye)不例外(wai)。現(xian)(xian)代(dai)詩(shi)(shi)劇(ju)徹底掙(zheng)脫舞臺束縛(fu)，“幕”、“場”只是術語，而(er)不能約束詩(shi)(shi)人的(de)(de)(de)(de)靈感和想(xiang)象，敘(xu)事和情節(jie)也(ye)都被(bei)更(geng)直接揚清代(dai)替。所(suo)以現(xian)(xian)代(dai)詩(shi)(shi)劇(ju)與現(xian)(xian)代(dai)抒情長詩(shi)(shi)相(xiang)交匯相(xiang)融(rong)合(he)，把表現(xian)(xian)和象征以及詩(shi)(shi)歌(ge)語言的(de)(de)(de)(de)審美功(gong)能充分發(fa)揮出來(lai)，達到詩(shi)(shi)意更(geng)完(wan)美的(de)(de)(de)(de)效果。如恩斯特(te)·托勒的(de)(de)(de)(de)《群眾與人》、布(bu)羅茨基(ji)的(de)(de)(de)(de)《二(er)十世紀的(de)(de)(de)(de)歷史》、還(huan)有梅(mei)特(te)林克(ke)的(de)(de)(de)(de)《青(qing)鳥》也(ye)算(suan)上一(yi)部，這(zhe)些只是我們所(suo)窺見的(de)(de)(de)(de)一(yi)斑(ban)而(er)已，還(huan)有許(xu)多(duo)詩(shi)(shi)人探索風(feng)格強烈(lie)，運用多(duo)彩的(de)(de)(de)(de)現(xian)(xian)代(dai)派手(shou)法，使詩(shi)(shi)劇(ju)走向豐富，走向還(huan)遠，走向極(ji)端。