顧嘉輝是著名作曲家及編曲家，他對粵語流行音樂的開創意義，為粵語流行曲建立“先曲后詞”的傳統，以及對武俠歌曲開創性的風格定義，在華語流行音樂領域都有著先行者的意味。顧嘉輝一生創作了1000多首音樂作品，作品融匯東西音樂風格，曲調優美、流暢，調式大氣、簡潔，富雋永、回環之美，韻味獨到。《滄海一聲笑》《獅子山下》《萬水千山總是情》……影視劇因為有了他的配樂大放異彩，對幾代人的音樂審美產生了深遠的影響，張國榮、梅艷芳、張學友等藝人都以與他合作為榮。1981年成為第一個獲得香港樂壇最高榮譽金針獎的人，1990年獲得十大勁歌金曲榮譽大獎，1997年榮獲CASH音樂成就大獎。2011年在香港藝術發展獎頒獎禮上獲“終身成就獎”。詳細

王福齡在流行音樂創作方面風格多樣，從傳統的中國音樂到現代流行曲，都展現出他的才華，代表作品包括《今宵多珍重》、《南屏晚鐘》、《小城故事》等。在電影音樂方面，王福齡是50、60年代邵氏黑白影片歌曲與配樂的主要創作者，幾乎成了邵氏的御用作曲家，他的作品包括《不了情》、《我的中國心》、《愛的小夜曲》等。此外，他還創作了許多其他電影歌曲，如《小燕子》、《春天里》、《月亮代表我的心》等，這些歌曲已經成為華語電影音樂中的經典之作。他的作品已經成為華語音樂中的經典之作，他的音樂才華和創作影響力使得他在華語樂壇上占據著重要的地位，被廣大樂迷所喜愛和推崇。1998年榮獲CASH音樂成就大獎。詳細

左宏元筆名“古月”，是臺灣流行音樂早期創作人，華語樂壇頂級音樂制作人、著名作曲家，影視劇投資人，被譽為“流行歌壇的標桿舵手”。古月與莊奴的搭檔在后民歌時期是唱片上常見的黃金組合。左宏元除了給國際巨星鄧麗君“量身定做”百余首作品外，提拔和幫助過的音樂人、歌手有劉家昌、甄珍、鳳飛飛、高勝美、甄妮、齊秦、江蕙、童安格、楊鈺瑩、陳淑樺、孟庭葦等100多位，為他們寫過上千首一唱即紅的名曲，至今已完成二千多首的作品。經典代表作有《千年等一回》《渡情》《美酒加咖啡》《千言萬語》《踏浪》《青青河邊草》《風從哪里來》《我是一片云》等。詳細

羅大佑作為華語樂壇史詩級人物，用他憤怒青年的不拘一格、大膽犀利的思想廣度和天賦異稟的創作才華給臺灣流行音樂帶來翻天覆地般的革命。他的悲天憫人和批判性極強，對社會痛點的揭露和鞭跶的音樂將華語流行音樂推到新的高度，讓無數人頂禮膜拜，同時也奠定了他華語樂壇音樂教父地位，被譽為“華語音樂的燈塔”。他創作的每一首歌曲幾乎都是經典，張艾嘉《童年》《光陰的故事》、鄧麗君《愛的箴言》、潘越云《野百合也有春天》、陳淑樺《滾滾紅塵》、陳慧嫻《人生何處不相逢》、梅艷芳《似是故人來》等作曲只是羅教父眾多精品中的“管中一豹”。詳細

翁清溪藝名“湯尼”，是一位無師自通的音樂傳奇人物，從無師自通逐漸成為音樂事業蓬勃的大師，被譽為樂壇的幕后金手指及60年代群星會時期的音樂教父。翁清溪的作品大多以婉約清新的風格為主，他的曲，搭配莊奴的歌詞，再加上鄧麗君細致的演唱，風靡了全球華人。他一生創作超過500余首曲子，改編過數萬首曲子，捧紅了鄧麗君、鳳飛飛等華語巨星，他的作品被傳唱了半個世紀，而且還將流傳下去。翁清溪的經典代表作如《月亮代表我的心》《小城故事》《原鄉人》《追夢》《巧合》《大眼睛》等。詳細

劉家昌是臺灣樂壇宗師級人物，作品以抒情擅長，以詩意浪漫簡潔曲風開創流行樂的輝煌年代。劉家昌的歌曲70年代開始走紅，他好好寫一首歌，就能捧紅一位天王天后級歌手，他用《往事只能回味》捧紅尤雅，用《五月的花》捧紅鳳飛飛，用《云河》捧紅黃鶯鶯，用《諾言》捧紅劉文正，用《一簾幽夢》捧紅蕭麗珠，用《晚安曲》捧紅費玉清。他一生創作了上千首音樂作品，培養了大批樂壇重量級歌手，鄧麗君的《獨上西樓》、劉文正的《梅蘭梅蘭我愛你》、張明敏的《我是中國人》，其作曲都是劉家昌，可以說臺灣音樂70年代的輝煌離不開劉家昌的人才輸送。詳細

黎小田被譽為80年代香港樂壇黃金時代的金手指，堪稱“全能音樂人”，是香港電視劇主題曲時代與顧嘉輝并列的音樂教父。黎小田創作的歌曲風格多樣，既包含古典音樂的元素，又融入了流行曲的元素，創作過大量出色的流行曲、電影電視主題曲和插曲，對80年代星光閃耀的香港樂壇有著深厚的影響。代表作有葉振棠《萬里長城永不倒》、關正杰《天蠶變》《大地恩情》、葉振棠《戲劇人生》、張國榮《儂本多情》、梅艷芳《胭脂扣》、陳百強《煙雨凄迷》等。港樂80年代是“二王一后”的時代，而主角張國榮、梅艷芳都是黎小田發掘的“千里馬”，此外還有“氣功大師”呂方，所以黎小田被稱為港樂80年代教父級全能音樂人。2006年獲CASH音樂成就大獎。詳細

李宗盛是流行音樂教父，是華語樂壇重量級作曲家和音樂制作人，他是華語樂壇的一位全才，從作曲、填詞、編曲、混音到制作、宣發，他對于音樂的每一部分幾乎都是行家。他的作品旋律上口，歌詞在看似平凡的文字下隱藏著深刻的感動，對情感的刻畫絲絲入扣。自80年代末進入滾石唱片以后，先后捧紅了周華健、陳淑樺、趙傳、潘越云、張信哲、辛曉琪、梁靜茹等許許多多的歌壇巨星。代表作有《領悟》《我是一只小小鳥》《夢醒時分》《山丘》《寂寞難耐》《當愛已成往事》《漂洋過海來看你》《真心英雄》《凡人歌》《愛的代價》等。榮獲2011年臺灣金曲獎最佳作曲人獎。詳細

陳志遠是華語樂壇的巨人、臺灣流行音樂的杰出代表，在快餐文化盛行的唱片業，陳志遠的作曲、編曲令臺灣樂壇不僅有商業上的瑰麗絢爛，還閃耀著人文主義的光輝。陳志遠是飛碟“五陳二李”中“五陳”的第一位，在作曲、編曲上具有獨到造詣，可謂“雙絕”，當年在臺灣飛碟唱片，可與滾石的李宗盛平起平坐。他作曲近1000首歌曲，蔡琴《最后一夜》、蘇芮《跟著感覺走》、葉歡《放我的真心在你的手心》、張雨生《天天想你》、林憶蓮《愛上一個不回家的人》、王杰《是否我真的一無所有》、姜育恒《梅花三弄》、歐陽菲菲《感恩的心》等，其作曲都是陳志遠。2008年榮獲第19屆臺灣金曲獎“特別貢獻獎”。2011年被追授音樂風云榜年度盛典“終身成就獎”。詳細

譚健常是臺灣著名音樂人、歌手和作曲家，以擅于創作具有深刻的人文風情和濃烈的家國情懷的歌曲馳名歌壇，他和夫人小軒作為詞曲搭檔，共同創作了數百首膾炙人口的作品，分別成為了劉文正、文章、費玉清等歌手的代表作。《夢駝鈴》、《三百六十五里路》、《故鄉的云》、《變色的長城》、《古月照今塵》等揉合了民謠和古風古調的歌曲，是譚健常心血結晶之作，體現了譚健常由衷的民族情懷和深厚的文化功底。他的歌曲氣勢磅礴、意境悠遠、情感厚重，就像一壺老酒散發醇厚的香味沁人心脾，令人回味無窮。在領略過譚健常風采的歌迷心目中，他是與羅大佑、李宗盛相比不遑多讓，備受尊崇和景仰的存在。詳細