京劇：中國戲劇藝術 國粹的典型代表

京劇(ju)曾稱平劇(ju)，中國五大戲曲劇(ju)種之一，腔(qiang)調以西皮、二黃為主，用胡琴(qin)和鑼(luo)鼓等伴(ban)奏，被視為中國國粹，中國戲曲三鼎(ding)甲“榜首(shou)”。

徽劇(ju)是京劇(ju)的(de)(de)前身。清代乾隆五十五年（1790年）起，原(yuan)在南方(fang)演出(chu)的(de)(de)三(san)慶(qing)、四喜(xi)、春(chun)臺、和春(chun)， 四大徽班(ban)陸續進入北京，他們與來自(zi)湖北的(de)(de)漢調藝(yi)人合作(zuo)，同時(shi)又接受了昆曲、秦(qin)腔的(de)(de)部分劇(ju)目、曲調和表演方(fang)法，民間曲調，通過不斷的(de)(de)交(jiao)流(liu)、融合，最終(zhong)形(xing)成京劇(ju)。京劇(ju)形(xing)成后在清朝(chao)宮廷內開始(shi)快速(su)發展，直至(zhi)共(gong)國(guo)得到空前的(de)(de)繁榮。

京劇走遍(bian)世界(jie)各地，成(cheng)為(wei)介紹(shao)、傳播(bo)中(zhong)國傳統藝(yi)術文化的重要媒介。分布地以北京為(wei)中(zhong)心(xin)，遍(bian)及中(zhong)國。在2010年11月(yue)16日，京劇被列入“人(ren)類非物質文化遺產(chan)代表(biao)作名錄”。

京劇的形成與傳播

京(jing)劇(ju)前(qian)身是清(qing)初流(liu)行于江南(nan)地區，以唱(chang)吹腔(qiang)、高撥子(zi)、二黃為(wei)(wei)主的(de)徽(hui)(hui)班(ban)(ban)。徽(hui)(hui)班(ban)(ban)流(liu)動(dong)性強(qiang)，與其他(ta)劇(ju)種接觸頻繁，在(zai)聲腔(qiang)上互有交(jiao)流(liu)滲透，因此在(zai)發展過程中也搬演(yan)了(le)(le)不(bu)少昆腔(qiang)戲，還吸收了(le)(le)啰(luo)啰(luo)腔(qiang)和其他(ta)一些雜曲。清(qing)乾隆五(wu)(wu)十(shi)(shi)五(wu)(wu)年（1790），以高朗亭（名(ming)月(yue)官）為(wei)(wei)首的(de)第一個徽(hui)(hui)班(ban)(ban)（三慶班(ban)(ban)）進(jin)入(ru)北(bei)京(jing)，參(can)加乾隆帝八十(shi)(shi)壽辰慶祝演(yan)出(chu)。道(dao)光二十(shi)(shi)年至(zhi)咸(xian)豐(feng)十(shi)(shi)年間（1840-1860），經徽(hui)(hui)戲、秦腔(qiang)、漢(han)調的(de)合流(liu)，并借鑒吸收昆曲、京(jing)腔(qiang)之(zhi)長而形成(cheng)了(le)(le)京(jing)劇(ju)。1883年一1918年，京(jing)劇(ju)由(you)形成(cheng)期步入(ru)成(cheng)熟(shu)期，代表人物為(wei)(wei)時稱“老生后三杰”的(de)譚鑫培、汪桂(gui)芬(fen)、孫(sun)菊(ju)仙(xian)。咸(xian)豐(feng)十(shi)(shi)年（1861年）京(jing)劇(ju)始入(ru)宮廷演(yan)出(chu)。當年五(wu)(wu)月(yue)初六起(qi)至(zhi)月(yue)末，分由(you)三慶班(ban)(ban)、四喜班(ban)(ban)、雙奎班(ban)(ban)及(ji)外班(ban)(ban)（京(jing)劇(ju)班(ban)(ban)）演(yan)出(chu)。1917年以來，京(jing)劇(ju)優秀(xiu)演(yan)員(yuan)大量涌(yong)現，呈現出(chu)流(liu)派紛(fen)呈的(de)繁盛局面，由(you)成(cheng)熟(shu)期發展到(dao)鼎盛期，這一時期的(de)代表人物為(wei)(wei)楊小樓、梅蘭芳(fang)、余叔巖。

京劇的藝術特點

京(jing)劇(ju)(ju)舞臺藝(yi)(yi)術(shu)(shu)在文(wen)學(xue)、表演、音樂、唱腔(qiang)、鑼鼓(gu)、化妝、臉譜等各(ge)個方面，通過無數藝(yi)(yi)人的(de)(de)長期舞臺實踐，構成了一套(tao)互(hu)相制約、相得益彰的(de)(de)格律化和規范化的(de)(de)程式。它(ta)作為創造(zao)(zao)舞臺形象的(de)(de)藝(yi)(yi)術(shu)(shu)手(shou)段是十分(fen)豐富的(de)(de)，而(er)用(yong)法又是十分(fen)嚴格的(de)(de)。不能駕馭這些程式，就(jiu)無法完成京(jing)劇(ju)(ju)舞臺藝(yi)(yi)術(shu)(shu)的(de)(de)創造(zao)(zao)。由(you)于(yu)京(jing)劇(ju)(ju)在形成之初，便(bian)進入了宮廷，使它(ta)的(de)(de)發育成長不同(tong)于(yu)地(di)方劇(ju)(ju)種。要求它(ta)所(suo)要表現的(de)(de)生活(huo)領域(yu)更(geng)(geng)寬，所(suo)要塑(su)造(zao)(zao)的(de)(de)人物類型更(geng)(geng)多(duo)，對它(ta)的(de)(de)技(ji)藝(yi)(yi)的(de)(de)全面性、完整性也(ye)要求得更(geng)(geng)嚴，對它(ta)創造(zao)(zao)舞臺形象的(de)(de)美學(xue)要求也(ye)更(geng)(geng)高。當(dang)然，同(tong)時也(ye)相應地(di)使它(ta)的(de)(de)民間鄉土氣息減弱，純樸、粗獷的(de)(de)風格特色(se)相對淡(dan)薄。

因(yin)而，它的(de)表演藝術更趨于虛實結合(he)的(de)表現手法，最大限度地(di)超脫了舞(wu)臺空間(jian)和時間(jian)的(de)限制，以(yi)達(da)到(dao)“以(yi)形傳神，形神兼備”的(de)藝術境界。表演上(shang)要求精致(zhi)細膩，處(chu)(chu)處(chu)(chu)入戲；唱腔(qiang)上(shang)要求悠揚委婉(wan)，聲情并茂；武(wu)(wu)戲則不以(yi)火爆勇(yong)猛取勝，而以(yi)“武(wu)(wu)戲文唱”見佳。

京劇的行當分類

京(jing)劇(ju)行當的劃分，除依據人物(wu)的自(zi)然(ran)屬性(xing)（性(xing)別、年齡(ling)）和社(she)會屬性(xing)（身份、職業）外，主要(yao)是(shi)按人物(wu)的性(xing)格特征來分類。京(jing)劇(ju)班社(she)舊有“七行七科”之說 ：七行即生行、旦行（亦(yi)稱(cheng)占行）、凈行、丑行、雜行、武行、流行。

京(jing)劇(ju)舞(wu)臺上(shang)的(de)一(yi)切(qie)都不(bu)是(shi)按(an)照生活里的(de)原(yuan)貌(mao)出現的(de)。京(jing)劇(ju)舞(wu)臺上(shang)的(de)角(jiao)色也不(bu)是(shi)按(an)照生活當中人的(de)本來面貌(mao)出現的(de)，而(er)是(shi)根據所(suo)扮演角(jiao)色的(de)性別(bie)、性格(ge)、年齡、職(zhi)業以及(ji)社會(hui)地位等，在化妝、服裝各方面加以若干藝術的(de)夸張，這樣就(jiu)把舞(wu)臺上(shang)的(de)角(jiao)色劃(hua)分(fen)成為(wei)生、旦、凈、丑四種類(lei)型。這四種類(lei)型在京(jing)劇(ju)里的(de)專門名(ming)詞(ci)叫做“行當”。

生

除了花臉以及丑角(jiao)以外(wai)的男性正面角(jiao)色的統(tong)稱，分老(lao)生(sheng)(sheng)（又(you)分重唱的安工老(lao)生(sheng)(sheng)，重做的衰(shuai)派老(lao)生(sheng)(sheng)，重武(wu)的靠(kao)把老(lao)生(sheng)(sheng)）、武(wu)生(sheng)(sheng)（分長靠(kao)武(wu)生(sheng)(sheng)、短打武(wu)生(sheng)(sheng)并應工猴兒(er)戲）、小生(sheng)(sheng)（分扇子生(sheng)(sheng)、雉(zhi)尾生(sheng)(sheng)、窮生(sheng)(sheng)、武(wu)小生(sheng)(sheng)） 、紅生(sheng)(sheng) 、娃娃生(sheng)(sheng)。

旦

女(nv)性正面角(jiao)色的統稱(cheng)，分(fen)青衣（正旦(dan)(dan)）、花旦(dan)(dan)、閨門(men)旦(dan)(dan)、刀(dao)馬旦(dan)(dan)、武(wu)旦(dan)(dan)、彩旦(dan)(dan)。

凈

俗稱(cheng)(cheng)花(hua)(hua)(hua)臉(lian)(lian)(lian)，大多是(shi)扮演(yan)性格、品質或相貌(mao)上(shang)有些特(te)異的男性人(ren)物，化妝(zhuang)用臉(lian)(lian)(lian)譜，音色洪亮，風格粗獷(guang)。“凈(jing)(jing)(jing)”主要分為文凈(jing)(jing)(jing)、武凈(jing)(jing)(jing)兩大類。文凈(jing)(jing)(jing)又分正凈(jing)(jing)(jing)（重(zhong)唱(chang)功，稱(cheng)(cheng)銅錘花(hua)(hua)(hua)臉(lian)(lian)(lian)、黑頭(tou)）、副凈(jing)(jing)(jing)（重(zhong)工架(jia)表演(yan)，稱(cheng)(cheng)架(jia)子(zi)花(hua)(hua)(hua)臉(lian)(lian)(lian)），武凈(jing)(jing)(jing)分重(zhong)把子(zi)工架(jia)的武花(hua)(hua)(hua)、重(zhong)跌撲摔打的武花(hua)(hua)(hua)（也被稱(cheng)(cheng)為摔打花(hua)(hua)(hua)臉(lian)(lian)(lian)）、油花(hua)(hua)(hua)（一稱(cheng)(cheng)毛(mao)凈(jing)(jing)(jing)）。

丑

扮(ban)演(yan)喜劇(ju)角色，因在鼻梁上(shang)抹一小(xiao)塊白粉，俗稱(cheng)小(xiao)花臉。分文丑(chou)（分方巾丑(chou)、袍帶丑(chou)、老丑(chou)、榮(rong)衣丑(chou)，并兼演(yan)彩旦(dan)、婆(po)子）、武丑(chou)（又(you)稱(cheng)開口跳(tiao)）等(deng)。各個行當都(dou)有(you)一套表演(yan)程(cheng)式，在唱念做(zuo)打的技藝上(shang)各具特色。

京劇臉譜

分類

紅臉(lian)含有褒義(yi)，代表(biao)忠勇(yong)；黑臉(lian)為(wei)中性，代表(biao)猛智(zhi)；藍臉(lian)和綠臉(lian)也為(wei)中性，代表(biao)草莽英雄；黃臉(lian)和白(bai)臉(lian)含貶義(yi)，代表(biao)兇詐兇惡；金(jin)臉(lian)和銀(yin)臉(lian)是神秘，代表(biao)神妖。

色畫方法

京(jing)劇(ju)臉(lian)譜(pu)的(de)(de)(de)色(se)(se)畫(hua)方法(fa)，基本(ben)上分為(wei)三類：揉臉(lian)、抹臉(lian)、勾臉(lian)。臉(lian)譜(pu)最初的(de)(de)(de)作用，只是夸(kua)大劇(ju)中角色(se)(se)的(de)(de)(de)五(wu)官部(bu)位(wei)和(he)面(mian)部(bu)的(de)(de)(de)紋理(li)(li)，用夸(kua)張的(de)(de)(de)手法(fa)表(biao)(biao)現(xian)劇(ju)中人的(de)(de)(de)性格、心理(li)(li)和(he)生(sheng)理(li)(li)上的(de)(de)(de)特征，以此來為(wei)整(zheng)個戲劇(ju)的(de)(de)(de)情節服務，可是發展到后(hou)來，臉(lian)譜(pu)由(you)簡到繁、由(you)粗到細、由(you)表(biao)(biao)及里、由(you)淺到深，本(ben)身就逐漸成為(wei)一種具有民族特色(se)(se)的(de)(de)(de)、以人的(de)(de)(de)面(mian)部(bu)為(wei)表(biao)(biao)現(xian)手段的(de)(de)(de)圖案藝術了。

四大名旦 （京劇四大名旦）

京劇(ju)四大(da)(da)名旦(dan)一(yi)般指四大(da)(da)名旦(dan)（京劇(ju)四大(da)(da)名旦(dan)）

京劇四大(da)名旦(dan)是指梅(mei)蘭(lan)芳(fang)、程硯秋、尚小云、荀慧生(sheng)，他(ta)們是我國(guo)京劇旦(dan)角行當中四大(da)藝術流派的創始人。他(ta)們的優秀藝術，給(gei)人留下了不可(ke)磨滅的印象。

四大名旦的稱謂是(shi)由沙(sha)大風于1921年在天津《大風報》創(chuang)刊號上(shang)首次提出，以區(qu)別(bie)曹錕內(nei)閣程克四大金剛。