《圣(sheng)維(wei)克(ke)多山(shan)》是法國畫家保羅·塞尚于1890年(nian)創作(zuo)(zuo)的一幅油畫作(zuo)(zuo)品。
天空是(shi)(shi)混(hun)沌的(de)(de)色塊、山(shan)峰(feng)也(ye)只是(shi)(shi)模糊的(de)(de)輪廓,山(shan)脈(mo)下面的(de)(de)房屋、田地、樹木花草根本(ben)(ben)無法辨認清楚,只剩下支撐事物本(ben)(ben)質的(de)(de)形與色,這好比(bi)一下子就讓我們看到(dao)了一個人(ren)的(de)(de)骨頭(tou)和(he)骨頭(tou)的(de)(de)色澤,中間(jian)沒有衣服的(de)(de)包裹和(he)肉(rou)體的(de)(de)依托。
圣維克(ke)多山位(wei)于法國南部(bu)塞(sai)尚(shang)(shang)(shang)家鄉的(de)(de)附近。在(zai)這幅畫(hua)(hua)里,我們(men)(men)是從一處長著冷杉(shan)樹的(de)(de)丘陵上向那座山眺望。畫(hua)(hua)中充滿(man)了有力的(de)(de)線條,塞(sai)尚(shang)(shang)(shang)用這些線條組(zu)織了他的(de)(de)畫(hua)(hua)。塞(sai)尚(shang)(shang)(shang)的(de)(de)用筆是那樣的(de)(de)穩定堅(jian)實,看(kan)著這幅畫(hua)(hua),我們(men)(men)會覺得,這些景色是實實在(zai)在(zai)地存在(zai)于明媚的(de)(de)陽光下。他讓我們(men)(men)體會到了秩序(xu)中的(de)(de)美。
保羅·塞(sai)尚(Paul Cézanne,1839年1月19日(ri)-1906年10月22日(ri)),法國畫(hua)家(jia)。被稱為(wei)“現代藝術(shu)之父”,風格(ge)(ge)介于印象派到(dao)立體主(zhu)義畫(hua)派之間。他(ta)的作品(pin)對(dui)于19世紀(ji)(ji)的藝術(shu)觀念轉(zhuan)換到(dao)20世紀(ji)(ji)的藝術(shu)風格(ge)(ge)奠定了(le)基(ji)礎。他(ta)的作品(pin)對(dui)于馬(ma)蒂斯和畢加索都產生了(le)重(zhong)要(yao)的影響(xiang)。
從《圣維克(ke)多山(shan)》的(de)(de)(de)(de)(de)構圖方式上看(kan),畫(hua)家并(bing)不(bu)是要(yao)(yao)以表現(xian)山(shan)及(ji)山(shan)周(zhou)圍的(de)(de)(de)(de)(de)優美景色(se)為主(zhu)要(yao)(yao)目的(de)(de)(de)(de)(de),呈現(xian)山(shan)的(de)(de)(de)(de)(de)巍峨和(he)高(gao)大才是作畫(hua)的(de)(de)(de)(de)(de)主(zhu)要(yao)(yao)思(si)想依(yi)據和(he)重點所(suo)在(zai)。平面(mian)以往(wang)復的(de)(de)(de)(de)(de)環形圍繞著(zhu)軸心運行(xing),以至于不(bu)論(lun)從哪(na)個(ge)(ge)角度出發來(lai)觀察(cha)這(zhe)幅畫(hua),都會被(bei)整(zheng)個(ge)(ge)山(shan)體(ti)(ti)的(de)(de)(de)(de)(de)重心構圖所(suo)引導。前(qian)景的(de)(de)(de)(de)(de)樹(shu)林,用(yong)綠色(se)帶和(he)紅色(se)及(ji)橙黃色(se)來(lai)搭配,主(zhu)要(yao)(yao)用(yong)來(lai)映(ying)襯(chen)主(zhu)體(ti)(ti)山(shan)峰(feng)的(de)(de)(de)(de)(de)整(zheng)體(ti)(ti)面(mian)貌。山(shan)峰(feng)的(de)(de)(de)(de)(de)顏(yan)色(se)雖然是灰色(se)的(de)(de)(de)(de)(de),但(dan)在(zai)樹(shu)林及(ji)其周(zhou)圍金黃色(se)山(shan)石(shi)等(deng)強(qiang)烈(lie)顏(yan)色(se)的(de)(de)(de)(de)(de)反襯(chen)下(xia),并(bing)不(bu)會失去視覺(jue)上的(de)(de)(de)(de)(de)沖(chong)擊力,反而會顯出它(ta)的(de)(de)(de)(de)(de)重點存在(zai)。畫(hua)上仍然有光(guang)線(xian)的(de)(de)(de)(de)(de)存在(zai),但(dan)并(bing)不(bu)能看(kan)出光(guang)線(xian)的(de)(de)(de)(de)(de)光(guang)源在(zai)那里(li),就像從畫(hua)布(bu)的(de)(de)(de)(de)(de)背(bei)面(mian)透(tou)了(le)出來(lai)。山(shan)峰(feng)和(he)周(zhou)圍的(de)(de)(de)(de)(de)景物被(bei)凝(ning)固了(le)起來(lai),呈現(xian)出了(le)一種永(yong)恒的(de)(de)(de)(de)(de)尊(zun)威。
在這幅畫(hua)(hua)中(zhong)(zhong),畫(hua)(hua)家的(de)(de)(de)筆觸(chu)更(geng)加抽象(xiang),輪廓線條(tiao)也變得更(geng)加破(po)碎(sui)、松弛。色彩(cai)漂浮在物體(ti)上,以(yi)保持獨立(li)(li)的(de)(de)(de)自(zi)(zi)身特征。畫(hua)(hua)中(zhong)(zhong)的(de)(de)(de)每(mei)個(ge)筆觸(chu)都是以(yi)自(zi)(zi)身的(de)(de)(de)作用獨立(li)(li)地存在于(yu)畫(hua)(hua)面之中(zhong)(zhong),同時又服從(cong)于(yu)整(zheng)體(ti)的(de)(de)(de)和(he)(he)諧統(tong)一。畫(hua)(hua)家把客(ke)觀(guan)的(de)(de)(de)現(xian)實轉(zhuan)化為主(zhu)觀(guan)的(de)(de)(de)造型,讓畫(hua)(hua)中(zhong)(zhong)的(de)(de)(de)理(li)性結(jie)構(gou)和(he)(he)自(zi)(zi)己(ji)的(de)(de)(de)主(zhu)張結(jie)合(he)成一種(zhong)永恒的(de)(de)(de)藝術(shu)形式。人(ren)們(men)從(cong)這幅畫(hua)(hua)中(zhong)(zhong)可以(yi)看到,藝術(shu)家在古典(dian)主(zhu)義和(he)(he)浪漫主(zhu)義、結(jie)構(gou)與(yu)(yu)色彩(cai)、自(zi)(zi)然與(yu)(yu)繪(hui)畫(hua)(hua)的(de)(de)(de)結(jie)合(he)上,都達到了前所未(wei)有的(de)(de)(de)高度。
2019年(nian)2月(yue)20日——2019年(nian)6月(yue)17日,該畫在(zai)路易威登基金會藝術中心“考陶爾德收藏展:印(yin)象派視界”中展出。