此幅《失去童(tong)貞》作于1891年。原畫(hua)(hua)由美國紐約一私(si)人收(shou)(shou)藏(收(shou)(shou)藏人為(wei)Walter P.Chrysler),畫(hua)(hua)幅90×113.1厘米(mi)。“美術是(shi)(shi)抽(chou)象(xiang)的東(dong)西,它(ta)從大自(zi)然中被提(ti)煉(lian)出來,在此之前它(ta)是(shi)(shi)一種夢幻。”自(zi)此以后,高更所描繪的生活,就(jiu)是(shi)(shi)一種從大自(zi)然感受中提(ti)煉(lian)出來的抽(chou)象(xiang)的寓意。此畫(hua)(hua)另有一幅炭筆畫(hua)(hua)稿,歸芝加哥一私(si)人收(shou)(shou)藏(收(shou)(shou)藏人為(wei)Leigh B.B lock夫婦)。
大約從1888年2月至(zhi)10月間,高(gao)更第二次(ci)去阿(a)旺橋,決定在那里住下(xia)。他(ta)和畫(hua)家愛彌爾·伯納德一(yi)(yi)起創立了(le)“景泰藍主義”和“綜(zong)合(he)主義”(后者(zhe)是一(yi)(yi)種(zhong)(zhong)減弱(ruo)視覺形象細(xi)節(jie)的(de)方法,使(shi)(shi)造型(xing)成為相對抽象的(de)線條與(yu)平涂(tu)色彩的(de)結(jie)合(he)物)。在這段(duan)時期,高(gao)更的(de)個人風格又有了(le)新的(de)演變(bian)。布列塔尼島上(shang)的(de)生活,使(shi)(shi)他(ta)開始(shi)朝著一(yi)(yi)種(zhong)(zhong)原(yuan)始(shi)主義或一(yi)(yi)種(zhong)(zhong)古代的(de)憂郁情緒上(shang)面去追索自己的(de)需要(yao),似乎這些更適應他(ta)的(de)心靈和他(ta)的(de)藝術。這種(zhong)(zhong)觀(guan)念(nian)就象一(yi)(yi)道符咒(zhou),緊緊迷(mi)住了(le)他(ta)的(de)整個身心,他(ta)說:“當我的(de)木底鞋落在花崗巖地上(shang)時,我聽到一(yi)(yi)種(zhong)(zhong)使(shi)(shi)人壓(ya)抑的(de)發悶(men)的(de),然(ran)而強有力的(de)聲響,這正(zheng)是我要(yao)在畫(hua)中尋(xun)求的(de)”。
他(ta)(ta)的合伙者(zhe)伯納德來到布列塔尼后,也被高更的新畫風所迷惑。1888年8月14日(ri),高更向朋友蘇芬奈克透露了(le)他(ta)(ta)那著名(ming)的藝術公式:“美術是抽(chou)象的東西,它(ta)從大自然中被提(ti)煉出(chu)(chu)來,在(zai)此之前(qian)它(ta)是一(yi)種夢幻。”自此以后,高更所描繪的生(sheng)活,就是一(yi)種從大自然感(gan)受中提(ti)煉出(chu)(chu)來的抽(chou)象的寓(yu)意(yi)。1895年,他(ta)(ta)徑直來到塔希提(ti)島(dao)(dao),繼續探索他(ta)(ta)的夢幻中的事(shi)物。差不多在(zai)他(ta)(ta)一(yi)生(sheng)中最主(zhu)要(yao)的、最杰出(chu)(chu)的作品,都是在(zai)這(zhe)個時期和這(zhe)個島(dao)(dao)上(shang)完成的。《失(shi)去童貞》(又名(ming)《女人與狐(hu)》)也是在(zai)塔希提(ti)島(dao)(dao)上(shang)畫成的。
高更(Gauguin,Paul 1848~1903)法(fa)國畫(hua)家。1848年(nian)6月8日(ri)生于巴黎,1903年(nian)5月9日(ri)卒于馬克薩斯(si)群島。早年(nian)作(zuo)過海(hai)員(yuan)、證券經(jing)紀人(ren),1883年(nian)成為職業畫(hua)家。曾(ceng)團(tuan)結一(yi)批(pi)(pi)未成熟的(de)(de)(de)(de)(de)青年(nian)畫(hua)家組成蓬(peng)塔旺畫(hua)派。1895年(nian)以(yi)(yi)后,因健康原因和經(jing)濟支持中斷(duan),精神受到刺激,自(zi)殺未遂(sui)。他(ta)的(de)(de)(de)(de)(de)藝(yi)術觀點(dian)受象征主(zhu)義(yi)觀念驅使(shi),不滿足(zu)印(yin)象主(zhu)義(yi)繪(hui)畫(hua)。1897年(nian)創作(zuo)的(de)(de)(de)(de)(de)《我(wo)們(men)來自(zi)何方(fang)?我(wo)們(men)是什么(me)?我(wo)們(men)走向(xiang)何方(fang)?》用夢幻的(de)(de)(de)(de)(de)形(xing)式把讀者(zhe)引入似真非真的(de)(de)(de)(de)(de)時空延續之中,就(jiu)是這方(fang)面的(de)(de)(de)(de)(de)典型之作(zuo)。另一(yi)幅作(zuo)品《兩個塔希提(ti)婦(fu)女》追(zhui)求表現(xian)的(de)(de)(de)(de)(de)原始性,含有精致的(de)(de)(de)(de)(de)趣(qu)味和藝(yi)術魅力。高更在技法(fa)上采用色彩平涂,注(zhu)重和諧而不強調(diao)對比,《講(jiang)道以(yi)(yi)后的(de)(de)(de)(de)(de)幻景》就(jiu)是這種藝(yi)術處(chu)理(li)(li)的(de)(de)(de)(de)(de)代(dai)表作(zuo)。他(ta)的(de)(de)(de)(de)(de)繪(hui)畫(hua)風格與印(yin)象主(zhu)義(yi)迥然不同,強烈的(de)(de)(de)(de)(de)輪(lun)廓線以(yi)(yi)及用主(zhu)觀化色彩表現(xian)經(jing)過概括和簡化了的(de)(de)(de)(de)(de)形(xing)體,都服從于幾何形(xing)圖案,從而取得音樂性、節奏感和裝(zhuang)飾效果。其理(li)(li)論和實(shi)踐影響了一(yi)大批(pi)(pi)畫(hua)家,被譽為繼(ji)印(yin)象主(zhu)義(yi)之后在法(fa)國畫(hua)壇上產生重要影響的(de)(de)(de)(de)(de)藝(yi)術革新(xin)者(zhe)。
在(zai)這(zhe)(zhe)幅畫上,高更以極大(da)的(de)(de)(de)熱情(qing)描繪他(ta)所向往的(de)(de)(de)、遠(yuan)離文(wen)明都市的(de)(de)(de)土(tu)著人生活(huo)。當他(ta)見到這(zhe)(zhe)些形象(xiang)時,內(nei)心會(hui)感受(shou)到一(yi)種輕松與開(kai)朗。他(ta)說:“文(wen)明逐漸(jian)地離開(kai)我(wo),我(wo)開(kai)始簡單地思維,對(dui)周(zhou)圍人極少惡意(yi)。相反,我(wo)開(kai)始愛周(zhou)圍的(de)(de)(de)人。我(wo)享受(shou)自由生活(huo)的(de)(de)(de)一(yi)切愉快,享受(shou)動物(wu)和人間的(de)(de)(de)愉快,我(wo)避開(kai)一(yi)切虛偽,我(wo)溶(rong)化在(zai)自然中……我(wo)無憂無慮。”這(zhe)(zhe)一(yi)番自白有助于(yu)人們(men)理解(jie)這(zhe)(zhe)一(yi)幅《失去童貞》的(de)(de)(de)神秘(mi)含(han)義。
這個輪(lun)廓模糊的少(shao)女形(xing)象(xiang),也許(xu)象(xiang)征(zheng)著他自己的心境。她無(wu)拘無(wu)束地(di)躺在原野,享(xiang)受著空曠寂寥的自由與愉快(kuai)。所(suo)謂童貞,意指(zhi)畫家內(nei)心純正的愿望。在虛偽(wei)丑惡的資本都市(shi)里早已被玷污了。這個愿望象(xiang)島上的土著少(shao)女一(yi)樣潔白(bai)無(wu)瑕。如今他“無(wu)憂(you)無(wu)慮”,在與當地(di)居民(min)共享(xiang)人類最(zui)原始的快(kuai)樂。畫上那只小狐,可能意味著環境的野性。
這(zhe)幅畫(hua)的色彩是(shi)那樣單純,沒有任(ren)何空間感和距離感。在(zai)這(zhe)里(li),原始人(ren)(ren)取代(dai)了農民形象,大自(zi)然(ran)變(bian)成了人(ren)(ren)間樂(le)園。在(zai)這(zhe)里(li),輪廓不再呈現出生硬的帶棱(leng)角的了,而(er)是(shi)渲(xuan)染性的、受(shou)日本版畫(hua)影響的平涂(tu)法。
高更的(de)(de)藝術中心此時已在(zai)他的(de)(de)腦(nao)海里建立起來。他感到他的(de)(de)畫筆(bi)可以揭開早被本地人(ren)遺忘的(de)(de)奧秘。他決(jue)意(yi)在(zai)自己的(de)(de)畫上重新創造(zao)塔希提人(ren)失(shi)去的(de)(de)神(shen)話。有時,他直接畫島上慣于(yu)海洋生活的(de)(de)風俗人(ren)物,描繪他們穿塔帕(一種太(tai)平洋島上土人(ren)以樹皮做的(de)(de)衣服)的(de)(de)形象(xiang),去再現毛利人(ren)的(de)(de)圣殿。
他的(de)(de)《塔希提(ti)的(de)(de)年輕姑娘》(1891年作(zuo))、《幽(you)靈》(1892年作(zuo))、《Te a no Areois》(坐在(zai)褥單上的(de)(de)裸女,1892年作(zuo))等等,都是用純色(se)構成(cheng)的(de)(de)、具(ju)有原始氣息的(de)(de)形體典型。1897年畫的(de)(de)《永不》,已使一種古典主義的(de)(de)莊重和粗野的(de)(de)原始風格(ge)達(da)到完美(mei)的(de)(de)結合,而(er)且在(zai)朝著壁畫般的(de)(de)雄渾進展(zhan)。這種后(hou)來被新(xin)一代(dai)畫家所追求的(de)(de)精神趨向,發展(zhan)成(cheng)獨特的(de)(de)藝術語言。