詩劇是什么

詩(shi)(shi)劇(ju)(ju)，對白為詩(shi)(shi)的戲劇(ju)(ju)，是指(zhi)用詩(shi)(shi)體寫成的劇(ju)(ju)本。先秦(qin)時(shi)代楚國(guo)屈原的《九歌》，是中國(guo)最早的詩(shi)(shi)劇(ju)(ju)雛形。有的雖具(ju)有戲劇(ju)(ju)的形式，但只(zhi)供閱讀，不(bu)適合劇(ju)(ju)場演出，它在與史詩(shi)(shi)、抒(shu)情詩(shi)(shi)并(bing)稱(cheng)時(shi)，也稱(cheng)“劇(ju)(ju)詩(shi)(shi)”。

詩劇的藝術特征

詩劇除了舞(wu)臺(tai)提示采(cai)用(yong)散文形式外，人(ren)物臺(tai)詞全部運(yun)用(yong)詩的(de)句式，因而人(ren)物臺(tai)詞富于詩意和強烈(lie)的(de)抒情性，具(ju)有豐富的(de)內(nei)涵，能(neng)給讀者廣(guang)闊的(de)藝術再創造(zao)空間。詩劇的(de)創作，不僅(jin)要求語言凝練、含(han)蓄、流暢，講究韻律和節奏，還要符合戲劇舞(wu)臺(tai)性的(de)特點(dian)。

詩劇，也可直譯為書案劇，意為只供閱讀而不適合演出的戲劇，其中場景和對話都是用詩寫成，甚至一些幕前幕后的介紹都是詩意的語言。“詩劇”是用現代的理念把音、音劇作為獨立的元素有機兼容，進行重新構架，突破了過去諸多劇種的框架，給體現主題較大的空間，給作品結構更大的自由度，它以詩為主線，敘述了一個詳細的劇情，既可以展示宏大的場面，又可以刻畫細節，在輕快的臺詞中展示歌句的內容，而不使人感到倉促和單調。

詩劇的發展

十八、十九(jiu)世(shi)紀英國的(de)(de)這類詩(shi)劇比(bi)較繁(fan)榮，一(yi)些(xie)嚴肅的(de)(de)詩(shi)人也受到刺激，或者(zhe)力圖寫一(yi)些(xie)更有詩(shi)歌抒(shu)價值的(de)(de)舞臺劇，或者(zhe)通過模仿古(gu)希臘悲劇的(de)(de)杰作(zuo)，以保持文(wen)學(xue)傳統的(de)(de)純粹精(jing)神而進(jin)行詩(shi)劇的(de)(de)創作(zuo)。他們當(dang)時(shi)并沒有考(kao)慮詩(shi)劇在文(wen)學(xue)史上的(de)(de)地位和今(jin)后去(qu)向，創作(zuo)所獲得的(de)(de)愉悅就(jiu)是意圖。

查爾斯·蘭姆曾稱(cheng)莎(sha)(sha)士(shi)(shi)(shi)比(bi)亞的(de)(de)(de)(de)(de)所有(you)悲劇(ju)都應視為(wei)詩(shi)(shi)劇(ju)。因為(wei)這些劇(ju)一旦(dan)上演，不可避免地大大降(jiang)低了(le)它(ta)們的(de)(de)(de)(de)(de)文學(xue)(xue)價值。除(chu)莎(sha)(sha)士(shi)(shi)(shi)比(bi)亞外，著名的(de)(de)(de)(de)(de)詩(shi)(shi)劇(ju)作品(pin)有(you)彌爾頓的(de)(de)(de)(de)(de)《力士(shi)(shi)(shi)參孫(sun)》、雪萊(lai)的(de)(de)(de)(de)(de)《欽契一家》、布朗寧的(de)(de)(de)(de)(de)《皮帕走(zou)過了(le)》、拜倫的(de)(de)(de)(de)(de)《曼費瑞德(de)》等(deng)。英語文學(xue)(xue)中(zhong)的(de)(de)(de)(de)(de)這些詩(shi)(shi)劇(ju)作品(pin)像(xiang)一塊(kuai)塊(kuai)豐碑，為(wei)后(hou)人樹立榜樣、帶(dai)來啟迪。德(de)國偉大詩(shi)(shi)人歌德(de)的(de)(de)(de)(de)(de)《浮士(shi)(shi)(shi)德(de)》更是詩(shi)(shi)劇(ju)中(zhong)的(de)(de)(de)(de)(de)太陽，后(hou)輩不能不仰視他的(de)(de)(de)(de)(de)光輝(hui)。《浮士(shi)(shi)(shi)德(de)》無論從其深邃的(de)(de)(de)(de)(de)思想、豐富的(de)(de)(de)(de)(de)內涵，還是出(chu)色(se)的(de)(de)(de)(de)(de)詩(shi)(shi)劇(ju)表(biao)現技(ji)巧都堪稱(cheng)這一形(xing)式的(de)(de)(de)(de)(de)集大成者(zhe)。

詩(shi)(shi)劇(ju)與(yu)文學史同脈，以上(shang)(shang)的(de)(de)(de)(de)列(lie)舉及古(gu)典范疇，其作品的(de)(de)(de)(de)形(xing)式特(te)(te)點還(huan)以“劇(ju)”為限制，沒有脫(tuo)離舞(wu)臺(tai)(tai)這一特(te)(te)殊場(chang)景。因此，這些詩(shi)(shi)劇(ju)文本中，人(ren)物、故事(shi)情節(jie)、對話語(yu)言(yan)等，還(huan)帶(dai)有很重的(de)(de)(de)(de)舞(wu)臺(tai)(tai)的(de)(de)(de)(de)痕(hen)跡(ji)。甚(shen)至“幕(mu)”、“場(chang)”都按舞(wu)臺(tai)(tai)的(de)(de)(de)(de)要求設計(ji)，有些詩(shi)(shi)劇(ju)可(ke)(ke)以直(zhi)接(jie)演出。僅管詩(shi)(shi)劇(ju)從某種意義上(shang)(shang)看可(ke)(ke)稱為長詩(shi)(shi)或(huo)者長篇敘事(shi)詩(shi)(shi)，但詩(shi)(shi)歌(ge)的(de)(de)(de)(de)語(yu)言(yan)還(huan)是(shi)要借舞(wu)臺(tai)(tai)空間(jian)作美麗的(de)(de)(de)(de)飛翔。

現(xian)(xian)代(dai)(dai)詩(shi)歌從(cong)艾略特(te)開始發軔，一切都與古典和傳統相(xiang)(xiang)悖(bei)，詩(shi)劇(ju)也(ye)不例外。現(xian)(xian)代(dai)(dai)詩(shi)劇(ju)徹底掙脫舞臺(tai)束(shu)縛，“幕”、“場”只(zhi)是術語(yu)，而(er)不能約束(shu)詩(shi)人的(de)(de)(de)(de)靈(ling)感(gan)和想象，敘事和情節也(ye)都被更直接揚清代(dai)(dai)替。所以現(xian)(xian)代(dai)(dai)詩(shi)劇(ju)與現(xian)(xian)代(dai)(dai)抒情長詩(shi)相(xiang)(xiang)交匯相(xiang)(xiang)融合，把表現(xian)(xian)和象征以及詩(shi)歌語(yu)言(yan)的(de)(de)(de)(de)審美(mei)功能充分(fen)發揮(hui)出來，達到(dao)詩(shi)意更完美(mei)的(de)(de)(de)(de)效果。如恩斯特(te)·托勒的(de)(de)(de)(de)《群(qun)眾與人》、布(bu)羅茨(ci)基(ji)的(de)(de)(de)(de)《二十世紀的(de)(de)(de)(de)歷史(shi)》、還(huan)(huan)有梅特(te)林克的(de)(de)(de)(de)《青鳥(niao)》也(ye)算(suan)上(shang)一部，這(zhe)些只(zhi)是我們所窺見的(de)(de)(de)(de)一斑而(er)已(yi)，還(huan)(huan)有許多詩(shi)人探索風(feng)格(ge)強烈，運用(yong)多彩(cai)的(de)(de)(de)(de)現(xian)(xian)代(dai)(dai)派手法(fa)，使(shi)詩(shi)劇(ju)走(zou)向豐(feng)富，走(zou)向還(huan)(huan)遠(yuan)，走(zou)向極(ji)端。